Список форумов webtut Форум Театра Юношеского Творчества
  FAQ  |  Поиск |  Пользователи |  Группы |  Регистрация 
  Данные пользователя |  Войти и проверить личные сообщения |  Вход 
Список форумов webtut

Телеафиша от Эрика
На страницу Пред.  1, 2, 3 ... , 40, 41, 42  След.
 
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов webtut -> наше увлечение - Синематограф
Предыдущая тема :: Следующая тема  
Автор Сообщение
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Июл 02, 2018 7:30 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Понедельник, 2 июля

20.00
— телеканал РЕН ТВ

ВОЗДУШНАЯ ТЮРЬМА (Con Air)

США. 1997. 115 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический экшн-триллер по оригинальной идее Скотта Розенберга.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Один неверный полет может разрушить весь ваш день.

Приготовьтесь к полету.

Пристегнитесь!

Добро пожаловать в воздушную тюрьму.

Пристегните ремни.

Самые опасные преступники в мире собираются бежать. Только один человек может их остановить.

Они были убийцами на земле. В воздухе они не знают границ.

Они были смертельно опасны на земле. Теперь у них появились крылья.


"Воздушная тюрьма" — это транспортное подразделение полиции США, перевозящее особо опасных преступников. Одним из этих рейсов возвращается домой Кэмерон По, бывший морпех, убивший напавшего на него хулигана и освобожденный из тюрьмы после восьми лет заключения. Он так долго ждал этого, и ничто не должно остановить его на пути домой, к жене и дочке. Внезапно Кэмерон оказывается свидетелем захвата самолета, организованного опаснейшим рецидивистом Сирусом Гриссомом по прозвищу Вирус. Кэмерон решает взять ситуацию в свои руки и помочь полиции подавить тюремный бунт на борту авиалайнера, ведь для него это — единственный шанс попасть домой. Только один человек на земле готов поверить Кэмерону — федеральный маршал Винс Ларкин, который вынужден преодолевать невероятные трудности, чтобы предотвратить бегство преступников и не позволить своему начальству взорвать самолет вместе со всеми пассажирами...

Несомненный шедевр жанра, отличающийся не только зажигательным экшном, но и убойным юмором, искрометным сценарием, крепкой режиссурой и отличными актерскими работами, из которых особенно хочется выделить просто сногсшибательную игру Стива Бушеми в роли стра-а-ашного маньяка-душегубца!

Заявленный бюджет фильма — $75,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $224,012,234.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $101,117,573.

Производство — Джерри Брукхаймер.
Заказчик — "Тачстоун Пикчерс".
Дистрибьютор — "Буэна Виста Пикчерс Дистрибьюшн".
Права — "Тачстоун Пикчерс" и "Джерри Брукхаймер, Инк.".

Съемочный период: 1 июля 1996 — 28 сентября 1996.
Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Огденский аэропорт (Огден, штат Юта, США), Элкхарт и Гошен (штат Индиана, США), соляное озеро Бонневиль, Солт-Лейк-Сити, Моуб и Уэндовер (штат Юта, США), Западный Уэндовер и Лас-Вегас (штат Невада, США), национальный парк Долина Огня (Овертон, штат Невада, США).
Павильонные съемки — студия "Холливуд Сентер" (Голливуд, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США).
Премьера: 2 июня 1997 (Лас-Вегас, штат Невада, США).

Постановщик трюков — Кенни Бейтс.
Сопостановщик трюков — Стив Пичерни.

Визуальный консультант — Дебора Эванс.

Супервайзер визуальных эффектов — Дэвид Гольдберг.
Визуальные эффекты — студия "Дрим Квест Имиджис".
Координатор специальных эффектов — Чак Стюарт.
Координатор макетных специальных эффектов — Джон Грэй, студия "Рилистик Эффектс".
Специальные гримэффекты — студия "Бурман Студио, Инк.", Томас Ар Бурман и Бари Дрибэнд-Бурман.
Дизайн татуировок — Кирби Уайт.
Грим — Крис Эванс.
Грим и прически Николаса Кейджа — Нина Крафт.
Грим и прически Джона Кьюсака — Крис Эванс.

Костюмы — Бобби Рид.
Художник — Эдвард Ти Макэвой.
Декоратор — Дебра Ичерд.
Оператор — Дэвид Тэттерсолл.
Монтаж — Крис Лебензон, Стив Миркович и Глен Скэнтлбери.

Композиторы — Марк Манчина и Тревор Рабин.

Музыкальный супервайзер — Кэти Нельсон.

Исполнительные продюсеры — Чед Оман, Джонатан Хенсли, Питер Богарт, Джим Коуф и Линн Бигелоу.
Продюсер — Джерри Брукхаймер.

Сценарист — Скотт Розенберг.

Режиссер — Саймон Уэст.

В главных ролях: Николас Кейдж (Кэмерон По), Джон Кьюсак (федеральный маршал Винс Ларкин) и Джон Малкович (Сирус "Вирус" Гриссом).

В ролях: Стив Бушеми (Гарленд "Мариеттский Потрошитель" Грин), Винг Реймс (Натан "Бриллиантовый Пес" Джонс), Колм Мини (агент Управления по борьбе с наркотиками Дункан Мэллой), Микелти Уильямсон (Майк "Малыш-О" О'Делл), Рейчел Тикотин (охранник Салли Бишоп).

А также: Моника Поттер (Триша По), Дейв Чаппелл (Джо "Бильярд" Паркер), Эм-Си Гэйни (Болотная Тварь), Джон Розелиус (Скип Диверс), Реноли (Рамон "Салли-не-танцует" Мартинес), Дэнни Трехо (Джонни "Джонни-23" Бака), Джесс Боррего (Франциско Киндино), Ник Чинлунд (Уильям "Билли Бедлам" Бедфорд), Анджела Фезерстоун (Джинни), Хосе Сунига (агент Управления по борьбе с наркотиками Уилли Симс).

В фильме также снимались: Стив Истин (охранник Фолзон), Лэндри Оллбрайт (Кейси По), Даг Хатчисон (Дональд), Дон Дэвис (мужчина в машине) и другие, а также Брендан Келли в роли Конрада.

Дубляж — студия "Невафильм".

Режиссер дубляжа — Людмила Демьяненко.

Роли дублировали: Станислав Концевич (Кэмерон По), Анатолий Петров (Винс Ларкин), Вячеслав Захаров (Сирус "Вирус" Гриссом), Александр Демьяненко (Гарленд "Мариеттский Потрошитель" Грин), Борис Соколов (Натан "Бриллиантовый Пес" Джонс), Михаил Матвеев (Дункан Мэллой), Игорь Окрепилов (Майк "Малыш-О" О'Делл), Ирина Ракшина (Салли Бишоп), Анжелика Неволина (Триша По / Джинни), Олег Куликович (Джо Паркер), Иван Краско (Болотная Тварь / Джонни "Джонни-23" Бак / охранник Фолзон), Андрей Краско (Рамон "Салли-не-танцует" Мартинес), Валерий Кухарешин (Франциско Киндино), Виктор Смирнов (Уильям "Билли Бедлам" Бедфорд), Алексей Гурьев (Конрад), Владимир Баранов (Уилли Симс) и другие.


Посвящение

Фильм посвящен памяти специалиста по эффектам Фила Шварца, который погиб на съёмках этого фильма в результате несчастного случая: на него упал использовавшийся на съёмках большой летающий макет самолёта.


Награды

2 пpемии "Блокбастеp" (США) по разделу боевика или приключений: любимый актеp (Николас Кейдж — также за фильм "Без/лица") и актеp втоpого плана (Джон Кьюсак).

Премия "Броадкаст Мьюзик, Инк." (США) за музыку.

Антипpемия "Золотая малина" (США) в номинации "худшее опpометчивое игноpиpование человеческой жизни и общественной собственности".


Номинации

2 номинации на премию "Оскар" (США): песня (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — уступила Джеймсу Хорнеру и Уиллу Дженнингсу за песню "Мое сердце не остановится" из фильма "Титаник") и звук (Кевин О'Коннелл, Грег Пи Расселл и Арт Рочестер — уступили Гэри Ридстрому, Тому Джонсону, Гэри Саммерсу и Марку Улано за фильм "Титаник").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за мужскую роль второго плана (Стив Бушеми — уступил Винсенту Д'Онофрио за фильм "Люди в черном").

2 номинации на премию "Блокбастер" (США) по разделу боевика или приключений: любимая актриса второго плана (Рейчел Тикотин — уступила Гленн Клоуз за фильм "Борт ноль-один" ("Самолет президента")) и любимая песня из кино ("Как я живу" — уступила песне "Не плачь по мне, Аргентина" из фильма "Эвита").

Номинация на премию ALMA (США) за выдающуюся игру актрисы в полнометражном кинофильме (Рейчел Тикотин — уступила Дженнифер Лопес за фильмы "Селена" и "Анаконда").

2 номинации на премию "Золотая кинопленка" (США): монтаж звука — диалоги и озвучание (уступил фильму "Титаник") и монтаж звука — звуковые эффекты и шумы (уступил фильму "Титаник").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за оригинальную песню, написанную для кино или ТВ (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — уступила Ар Келли за песню "Я верю, что могу летать" из фильма "Космический джем").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую песню (Дайан Уоррен за песню "Как я живу" — "уступила" Джеффри Барру, Гленну Бёрку, Джону Койнману, Джо Флуду, Блэру Форварду, Марии Мачадо и Джоно Мэнсону за весь состав песен в фильме "Почтальон").


Интересные факты

Это первый фильм, который продюсер Джерри Брукхаймер сделал без своего давнего бизнес-партнёра Дона Симпсона, с которым они разорвали партнёрские отношения незадолго до его смерти 19 января 1996 года. Новый логотип кинокомпании Брукхаймера, которая теперь стала называться "Джерри Брукхаймер Филмз", был разработан именно для этого фильма.

Первоначально на роль Сируса-Вируса был выбран Гэри Олдман. Через год Олдман сыграл главаря банды террористов, захватывающих самолёт, в авиабоевике "Борт ноль-один" ("Самолёт президента") (1997).

В качестве кандидатов на роль Вируса также рассматривались Тим Роббинс, Эд Харрис, Уильям Хёрт, Майкл Мэдсен, Джон Траволта, Кевин Бейкон, Майкл Китон, Алек Болдуин, Джордж Клуни, Ричард Дрейфусс, Майкл Дуглас, Рутгер Хауэр, Питер Уэллер, Джеймс Гандольфини, Том Сайзмор, Рон Перлман, Шон Пенн и Мики Рурк.

В качестве кандидатов на роль Винса Ларкина рассматривались Роберт Дауни-младший, Чарли Шин и Мэтью Бродерик.

Первоначально на роль Гарленда "Мариеттского Потрошителя" Грина был выбран Тим Рот.

В качестве кандидатов на роль Кэмерона По рассматривались Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне, Брюс Уиллис, Курт Расселл, Жан-Клод ван Дамм, Стивен Сигал, Дольф Лундгрен, Джонни Депп, Уильям Болдуин, Стивен Болдуин, Кеану Ривз, Брэд Питт и Том Круз.

Готовясь к роли Кэмерона По, Николай Кейдж специально ездил в штат Алабама, чтобы точнее изображать местное произношение.

Для съёмок в фильме Николас Кейдж накачал мышечную массу, и, чтобы поддерживать форму, в свободное время постоянно качался. Он всегда старался делать это вне поля зрения камер, однако представители телеканала "Энтертэйнмент Тунайт", снимавшие репортаж о съёмках фильма, смогли поймать в кадр актёра, "качающего железо" в перерывах между дублями.

Дейв Чаппелл (Джо "Бильярд" Паркер) сымпровизировал в кадре большую часть своих реплик.

В титрах это не указано, но во время съёмок сценарий Скотта Розенберга постоянно переписывался сценаристом Джонатаном Хенсли.

Во время съёмок фильма Джон Малкович был страшно недоволен тем, что сценарий переписывался почти каждый день, потому что в результате актёр понятия не имел, каким в итоге будет его герой.

Эпизод остановки в Карсон-Сити является художественным преувеличением: в этом городе никогда не бывает песчаных бурь.

Композитор Марк Манчина был вынужден оставить проект в разгаре работы, так как в то же самое время был привязан к другому проекту — экшн-триллеру "Скорость-2: Контроль над круизом" (1997). Работу над созданием саундтрека завершил Тревор Рабин, до того работавший в тесном сотрудничестве с Манчиной.

Забавно, что песня "Как я живу" (How Do I Live), написанная для этого фильма Дайан Уоррен и исполненная Тришей Иэрвуд, умудрилась получить номинации и на премию "Оскар" как лучшая песня, и на антипремию "Золотая малина" как худшая песня! Впрочем, обе награды обошли песню стороной.

Эпизоды в Лас-Вегасе были отсняты в легендарном казино и отеле "Сэндс" прямо перед тем, как эта историческая достопримечательность была снесена 26 ноября 1996 года. Когда создатели фильма прослышали про эти планы владельцев, они не могли упустить такой случай и договорились о проведении съёмок.

Увидев самолёты, летящие на бреющем полёте над бульваром Лас-Вегас-Стрип, многие жители Лас-Вегаса, не предупреждённые о съёмках фильма, вызвали полицию.

Джону Кьюсаку (федеральный маршал Винс Ларкин) готовый фильм настолько не нравится, что он до сих пор отказывается давать любые интервью на эту тему.

Настоящий тюремный самолёт, снимавшийся в фильме, впоследствии сменил ряд владельцев, среди которых были как военные, так и частные лица. В декабре 2003 года его купила компания "Олл Вест Фрайт, Инк.", базирующаяся в Делта-Джанкшене, штат Аляска. 1 августа 2010 самолёт потерпел крушение, врезавшись в гору Хили на территории Национального парка Денали на Аляске, при этом все три члена экипажа погибли.

Счёт погибших персонажей: 43 человека.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

На написание сценария фильма Скотта Розенберга вдохновила прочитанная газетная статья о самолёте, перевозящем осуждённых преступников.

На бланке условно-досрочного освобождения Кэмерона По можно видеть имена и подписи ассистентов мастеров бутафории фильма Рэнди Гантера и Стэна Кокерелла.

Персонажи Карлс, Бенсон и Попович названы в честь первого ассистента оператора камеры Джонни Карлса, второго ассистента оператора камеры Гарретта Бенсона и бригадира осветителей Джея Майкла Поповича.

Образ и сюжетная линия маньяка-убийцы Гарленда "Мариеттского Потрошителя" Грина — это пародия на образ и сюжетную линию Ганнибала "Каннибала" Лектера из фильма Джонатана Демми "Молчание ягнят" (1991).

Когда на заднем плане начинает играть песня "Милый дом Алабама" (Sweet Home Alabama) группы "Ленерд Скинерд", Гарленд Грин произносит: "Оцените иронию: группа идиотов пляшет вокруг самолёта под песню, которая прославила группу, погибшую в авиакатастрофе". Имеется в виду печально знаменитое крушение самолёта компании "Эл энд Джей", случившееся 20 октября 1977 года, в котором погибли три и пострадали несколько участников группы "Ленерд Скинерд", после чего группа распалась. Ирония состоит также в том, что тот самолёт назывался Convair CV-300: Convair созвучно оригинальному названию фильма Con Air, а CV можно расшифровать как Cyrus The Virus — Сирус-Вирус.

Цепочку для ключей Дункана Маллоя (Колм Мини) украшает изображение знаменитого коммуникатора из франшизы "Звёздный путь" — это намёк на то, что Колм Мини играл Майлза Эдварда О'Брайена в сериалах "Звёздный путь: Следующее поколение (1987–94) и "Звёздный путь: Дальний космос девять" (1993–99).

Эпизод, в котором Гарленд "Мариеттский Потрошитель" Грин играет с маленькой девочкой, которая его совсем не боится, — это цитата из классического хоррора Джеймса Уэйла "Франкенштейн" (1931).

Когда Малыш-О окликает охранницу Рейчел Бишом "Эй, леди!", та отвечает ему: "Леди — это собачка в фильме Уолта Диснея". Имеется в виду классический мультфильм студии Уолта Диснея "Леди и Бродяга" (1955).

Автобиография Натана "Бриллиантового Пса" Джонса называется "Блики в алмазном глазу" — это отсылка к фильму Джона Хьюстона "Блики в золотом глазу" (1967).

Фраза "Я слишком стар для этого дерьма" — это цитата из полийеского боевика Ричарда Доннера "Смертельное оружие" (1987).

Микелти Уильямсон (Майк "Малыш-О" О'Делл) и Дэнни Трехо (Джонни "Джонни-23" Бака) ранее оба снимались в криминальной драме Майкла Манна "Схватка"(1995).

Оригинальное название картины состоит из слов Con (англ. "заключённый") и Air (англ. "воздух"). Забавно, что в том же году вышел фильм, название которым курьёзным образом оказалось дословной инверсией заглавия этой картины, — "Страна полицейских" ("Полицейские") (1997): его оригинальное название состоит из слов Cop (англ. "полицейский") и Land (англ. "земля").



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Июл 02, 2018 10:23 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Суббота, 14 июля

23.00
— телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 15 июля, 1.00)

КРУПНАЯ РЫБА (Big Fish)

США. 2003. 120 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, корейский, тагальский, китайский (кантонский диалект), китайский (мандаринский диалект).

Романтическая драма/притча по роману Дэниела Уолласа "Крупная рыба: Роман мифических пропорций".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Приключение длиною в жизнь.

История жизни невероятного выдумщика и фантазера — коммивояжера Эдваpда Блума. Любой рассказ о своей молодости он всегда с блеском превращал в дивную небылицу, полную захватывающих приключений с участием гигантских рыб, русалок, ведьм, великанов, оборотней, двухголовых китайских красоток, затерянных городов-миражей и прочих невозможных вещей. Любая из этих историй воистину достойна самого барона Мюнхгаузена! Но вот прошли годы, и взрослый сын Эда Блума Уилл вдруг обнаруживает, что не знает о прошлом собственного отца ровным счетом ничего — кроме его многочисленных баек! Эдвард Блум уже стар и болен — у Уилла осталось совсем немного времени, чтобы узнать правду о папе... Но что, если Эд Блум вовсе и не врал?! Что, если истина окажется не столь уж далекой от знакомых с детства волшебных историй?!.

За фирменным "тимбёртонским" "фасадом", прихотливо украшенном кучей стильных визуальных завитушек, прячется изумительная притча о человеке, который нашел себя в жизни, нашел в ней смысл и любовь, сохранил всё обретенное в душе до самого конца — и может теперь спокойно умереть. Потому что он знает, что его приключение в этом мире удалось на славу!

Заявленный бюджет фильма — $70.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $122.919.055.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $66.809.693.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $840,000.

Производство — "Джинкс/Коэн Компани" и "Занук Компани".
Заказчик — "Коламбия Пикчерс".
Права — "Коламбия Пикчерс Индастриз, Инк.".

Съемочный период: 13 января 2003 — апрель 2003.
Натурные съемки — штат Алабама (США) и Париж (Франция).

Постановщик трюков — Чарльз Краувелл.

Супервайзер визуальных эффектов — Кевин Мак.
Дополнительные визуальные эффекты — студия "Мувинг Пикчер Компани": супервайзер — Пэдди Изон.
Специальные визуальные эффекты и мультипликация — студия "Сони Пикчерс Имиджворкс Инк.".
Координатор специальных эффектов — Стэн Паркс.
Супервайзеры специальных эффектов — Ганс Метц и Ричард Л. Хилл.

Аниматроника и гримэффекты — студия "Стэн Уинстон Студио": супервайзеры — Линдсей Макгауан и Джей Алан Скотт.
Глава отдела грима — Джин Эй Блэк.
Специальный грим — Ричард Алонсо.
Грим — Элиза Марш и Шерин Кордис.
Грим Эвана Макгрегора — Мишель Витонн-Макнил.
Грим Джессики Лэнг — Дороти Перл.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник — Деннис Гасснер.
Декоратор — Нэнси Хэйг.
Оператор — Филипп Руссло.
Монтаж — Крис Лебензон.

Композитор — Дэнни Эльфман.

Оркестровки — Стив Бартек, Джефф Атмаджян, Дэвид Слонакер и Эдгардо Симоне.
Хореограф — Синтия Онробия.

"Двойная любовь" (Twice the Love): музыка — Дэнни Эльфман, текст — Джон Огаст, исполнение — Бобби Пейдж и Кэндис Рамф.

Исполнительный продюсер — Арне Л. Шмидт.
Продюсеры — Ричард Ди Занук, Брюс Коэн и Дэн Джинкс.

Сценарист — Джон Огаст.

Режиссер — Тим Бёртон.

В главных pолях: Эван Макгpегоp (молодой Эд Блум), Альбеpт Финни (пожилой Эдвард Блум), Билли Кpадап (Уилл Блум), Джессика Лэнг (пожилая Сандра Блум), Хелена Бонем-Каpтеp (молодая Дженни / пожилая Дженни / Ведьма), Элисон Ломан (юная Сандра), Робер Гийом (пожилой доктор Беннетт), Марион Котийяр (Жозефина), Мэтью Макгрори (великан Карл), Дэвид Денман (18- и 22-летний Дон Прайс), Мисси Пайл (Милдред), Лаудон Уэйнрайт (Бимен), Ада Тай (Пинг), Аpлин Тай (Джинг), а также Стив Бушеми (Нордер Уинслоу) и Дэнни Де Вито (Амос Кэллоуэй).

В фильме также снимались: Дип Рой (мистер Соггиботтом), Перри Уолстон (10-летний Эд Блум), Хэйли Энн Нельсон (8-летняя Дженни), Грэйсон Стоун (6-8-летний Уилл Блум), Ар Кит Харрис (отец Эда), Карла Друге (мать Эда), Закари Гарднер (10-летний Заки Прайс), Джон Лауэлл (12-летний Дон Прайс), Даррелл Вэнтерпул (10-летний Уилбур), Дестини Сайрус (8-летняя Рути) и другие.

Дубляж — студия "Невафильм".

Режиcсер дубляжа — Игорь Ефимов.

Роли дублировали: Евгений Иванов (молодой Эд Блум), Борис Улитин (пожилой Эдвард Блум), Александр Баргман (Уилл Блум), Галина Чигинская (молодая Дженни / пожилая Дженни / Ведьма), Максим Сергеев (Нордер Уинслоу), Геннадий Богачев (Амос Кэллоуэй), Елена Шульман (юная Сандра), Николай Федорцов (пожилой доктор Беннетт), Иван Паршин (18- и 22-летний Дон Прайс), Ольга Ефимова (Милдред), Елизавета Захарьева (8-летняя Дженни), Ольга Вечерик (8-летняя Рути) и другие.


Камео

Автор оригинального романа Дэниел Уоллас — в роли профессора экономики.


Интересные факты

Заставка кинокомпании "Коламбия Пикчерс" в начале фильма идет в обратную сторону.

Драматург Джон Огаст потратил аж четыре года на создание пристойного сценария, который бы сохранил дух волшебства первоисточника и притом не отпугнул бы Голливуд запредельными бюджетно-постановочными требованиями.

Первоначально фильм собирался ставить Стивен Спилберг, который очень хотел, чтобы роль пожилого Эда Блума сыграл Джек Николсон. Однако рабочий график Николсона был расписан на несколько лет вперед, и Спилберг покинул проект.

Эван Макгрегор был приглашен на роль молодого Эда Блума, после того как продюсеры заметили его поразительное внешнее сходство с фотографиями молодого Альберта Финни, который уже был утвержден на роль пожилого Эда Блума.

В начале фильма, когда Эд Блум рассказывает историю о рыбе, в левой стороне экрана видны приманки. Когда Эдвард упоминает мертвого вора, в одной из них появляется отражение черепа.

Когда молодой Эд Блум поет в церкви и его голос срывается, эта одинокая нота, которую мы слышим, взята самим Эваном Макгрегором.

Начало поэмы Нортера Уинслоу написано рукой Тима Бёртона.

Гэг с какающим слоном не был подготовлен — слон "сымпровизировал" свою "шутку" прямо в кадре.

Сестры-близняшки Ада Тай и Арлин Тай снимались в фильме Тима Бёртона "Эд Вуд" (1994): они сопровождали Вампиру на вечеринке, где с нею познакомился Эд Вуд.

Город Эштон (штат Алабама) снимался в двух алабамских городах — Ветумпке и Праттвилле.

Эпизоды в Оберне первоначально предполагалось снимать в настоящем Обернском университетском городке в Оберне (штат Алабама). Однако университетские чиновники, прежде чем дать разрешение на съемки, затребовали себе сценарий на одобрение. У продюсеров фильма не было времени на то, чтобы ждать, пока чиновники ознакомятся со сценарием и одобрят его, и в результате эпизоды в Оберне на самом деле были сняты в Хантингдонском колледже в Монтгомери (штат Алабама).


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Фильм стал уже третьим кинопроектом Тима Бёртона, в котором главного героя зовут Эдвард. Предыдущими были "Эдвард Руки-ножницы" (1990) и "Эд Вуд" (1994).

Машина для приготовления завтрака, которую молодой Эд Блум демонстрирует на научной выставке, фигурировала в первом полнометражном фильме Тима Бёртона — "Большое приключение Пи-Ви" (1985).

На молодом Эде Блуме можно заметить галстук с графическим изображением, напоминающим спиральный холм из мультфильма "Кошмар перед Рождеством" (1993). Тим Бёртон сам выбрал именно этот галстук из набора галстуков, предложенных ему художником по костюмам.

Когда молодой Эд Блум и Карл покидают Эштон, в местном кинотеатре идет фильм "Отсюда в вечность" (1953).

Молодой Эд Блум становится коммивояжером компании, продающей "Руки помощи" — искусственные руки с металлическими инструментами вместо пальцев. В набор этих инструментов умышленно не включен такой важный инструмент, как ножницы, — это такой своеобразный намек на замечательный фильм Тима Бёртона "Эдвард Руки-ножницы" (1990).

Название компании, производящей "Руки помощи", — "Кофедерейтед Продактс". Это отсылка к черной комедии Дага Лаймана "Экстази" (1999), сценарий которой также написал Джон Огаст.

Городок Мираж — вымышленный. Однако почтовый индекс дома Дженни реален: 36101 — один из почтовых индексов города Монтгомери, штат Алабама.

Когда молодой Эд Блум впервые прибывает в Мираж, мы видим ряд разной обуви, подвешенной на проволоке. Третья пара слева — это легендарные рубиновые туфельки, которые носила Джуди Гарленд, играя Дороти в классическом мюзикле-сказке Виктора Флеминга "Волшебник страны Оз" (1939). Эти туфельки были изготовлены для съемок фильма, отделаны шелком рубинового цвета и вручную расшиты блестками — и выглядели так, что казалось, будто они действительно сделаны из рубинов. Всего было создано четыре пары таких туфелек: одна из них находится в коллекции Смитсоновского института, другая была продана на аукционе "Кристи" в 2000 году за рекордную сумму в 666 тысяч долларов, третья была похищена из Музея Джуди Гарленд в августе 2005 года... а четвертая, очевидно, нашла свое пристанище в Мираже! Кстати, рубиновые туфельки Дороти внесены в книгу рекордов Гиннесса как самая дорогая обувь, созданная для съемок кинофильма.

Парня с банджо играет Билли Редден, который играл мальчика с банджо в приключенческой драме Джона Бурмана "Избавление" (1972) — знаменитом фильме, снятом на опасной реке Чаттуге, в которой после выхода фильма утонул 31 человек (все они пытались совершить путешествие по реке, подобно героям фильма). Тим Бёртон, желавший заполучить Билли Реддена для съемок в "Крупной рыбе", обнаружил его в кафе "Куки-Джар" в Клэйтоне (штат Джорджия), где тот работал помощником оператора посудомоечной машины. Сейчас Билли Редден продолжает работать в том же кафе поваром и посудомойщиком.

Дверь в хранилище банка, который грабит Нортер Уинслоу, напоминает дверь в логово Бэтмена из фильма Тима Бёртона "Бэтмен" (1989).

Два портрета на стенах в эпизоде в банке — это портреты Бишопа и Паркера, основателей фирмы "Бишоп-Паркер Фэничер Компани", Монтгомери, штат Алабама. Просто именно там была закуплена часть реквизита, и покупщик, заметив эти два портрета, решил, что они подойдут в качестве портретов старых банкиров.

Посередине доски для записок в банке, который грабит Нортер Уинслоу, можно разглядеть надпись "К римлянам, глава 12, стихи 1-2". По мнению создателей картины, это место в Библии очень точно передает основную идею фильма. Оно звучит так: "Итак, умоляю вас, братия, милосердием Божии, представьте тела ваши в жертву живую, святую благоугодную Богу, для разумного служения вашего; и не сообразуйтесь с веком сим, но преобразуйтесь обновлением ума вашего, чтобы вам познавать, что (есть) воля Божия, благая, угодная и совершенная".

Автор оригинального романа Дэниел Уоллас — известный поклонник путешественника Джозефа Кэмпбелла. Книга о Кэмпбелле "Герой с тысячей лиц" пару раз появляется в фильме.

Когда Эд Блум впервые появляется в цирке, оркестр играет мелодию, которая звучала в попурри в киномюзикле База Лурманна "Мулен Руж!" (2001), где главную роль также играл Эван Макгрегор.

Образ Амоса Кэллоуэя (Дэнни Де Вито) представляет собой некий жутковатый гибрид итальянского кинорежиссера Федерико Феллини и американской порнозвезды Рона Джереми.

Когда Эду Блуму вручают символический ключ от города, походный оркестр играет "Победителей" — боевой марш Мичиганского университета и Блумингтонской средней школы (Блумингтон, штат Индиана).

Когда Уильям и Эдвард проезжают город на пути к реке, они проезжают мимо кинотеатра, в котором идет хоррор-драма Джеймса Мэнголда "Идентификация" (2003).

Когда Эд Блум возвращается домой с корейской войны в парадной форме, нашивка на его плече показывает, что он служил в 187-й бортовой полковой боевой команде, известной как "Ракказанс".

В 2006 году Эван Макгрегор снялся в комедии/драме "Сцены сексуального характера", которую поставил режиссер по имени... Эд Блум! (Правда, немного в другом написании.)


Интересные ошибки и неточности

Амос говорит Эду, что Сандра обучается в Оберне последний семестр. На самом деле до 2000 года обучение в Оберне делилось не на семестры, а на четверти.

Когда Дженни подписывает документ об отказе от прав на владение собственным домом и протягивает его Уиллу Блуму, мы можем видеть на документе печать нотариуса. Этого не могло быть — ни один нотариус не поставит свою печать, если документ не подписан в его присутствии.

Кроме того, согласно этому документу, собственность передается за ноль долларов компенсации. Так тоже не бывает: недвижимость не может быть передана без компенсации, и поэтому в документы всегда включается хотя бы символическая стоимость имущества в размере 1 доллара. Без соблюдения этого условия документ не имеет никакой юридической силы.

Часть приключений молодого Эда Блума происходит в Корее. Однако при этом чревовещатель и его кукла говорят на тагальском языке (язык Филиппин), сиамские близнецы и сам Эд говорят на кантонском языке (один из диалектов Китая), солдаты, уводящие чревовещателя со сцены, говорят на мандаринском диалекте китайского (язык материкового Китая и Тайваня) и только остальные солдаты говорят на корейском.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Июл 02, 2018 10:27 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Суббота, 14 июля

23.00
— телеканал Че

КРАСАВЧИК ДЖОННИ (Johnny Handsome)

США. 1989. 94 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Криминально-психологическая драма/притча по роману Джона Годи "Три мира Красавчика Джонни".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У мести новое лицо.

Можно изменить внешность, жизнь и будущее... Но нельзя изменить прошлое.


Джон Сидли pодился уpодом со столь отталкивающей внешностью, что люди всегда стоpонились его. Прозванный в насмешку за уродство Красавчиком, Джонни из-за холодности окpужающих вступил на пpеступную стезю. Во вpемя огpабления, спланиpованного Джоном, напаpники подставляют его, и Сидли попадает в руки лейтенанта полиции Эй-Зи Дронса. Оказавшись в тюрьме, Джонни привлекает внимание доктора Стивена Ришера, пластического хирурга. Тот намерен с помощью серии пластических операций подарить Джону красивое лицо и тем самым исцелить его и от душевного уродства. Но лейтенант Дронс не верит в теорию доктора Ришера...

Фильм представляет собой тот редкий случай, когда результат, судя по всему, получился глубже и умнее, чем задумывалось создателями: заурядный криминальный фильм класса Б при более глубоком рассмотрении оборачивается сильной притчей о сути природы человека, о внешнем и внутреннем уродстве. Одна из лучших ролей раннего Мики Рурка.

Заявленный бюджет фильма — $20,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $7,237,794.

Производство — "Губер-Питерс Компани" в ассоциации с Чарльзом Ровеном.
Заказчики — Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Права — "Кэролко Пикчерс Инк." и "Кэролко Интернэшнл".

Натурные съемки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США), Эвондейлская верфь (Эвондейл, штат Луизиана, США), Луизианская исправительно-трудовая колония (Ангола, штат Луизиана, США).
Премьера: 12 сентября 1989 (МКФ в Торонто, Канада).

Постановщик трюков и режиссер второй группы — Аллан Граф.

Супервайзер специальных эффектов — Джозеф Меркурио.
Дизайн специального грима — Майкл Уэстмор.
Художник по специальному гриму — Золтан Элек.
Грим — Майкл Жермен и Кен Диас.

Костюмы — Дэн Мур.
Художник — Джин Рудольф.
Декоратор — Эрни Бишоп.
Оператор — Мэтью Ф. Леонетти.
Монтаж — Фриман Дэвис, Кармел Дэвис и Донн Эрон.

Композитор — Рай Кудер.

Барабаны и перкуссия — Джим Кельтнер.
Вокальные эффекты — Барбара Харрис.

Исполнительные продюсеры — Марио Кассар и Эндрю Вайна.
Продюсер — Чарльз Роувен.

Сценарист — Кен Фридман.

Режиссер — Уолтер Хилл.

В главной роли — Мики Рурк (Джон Сидли, он же Красавчик Джонни, он же Джонни Митчелл).

В ролях: Эллен Баpкин (Санни Бойд), Элизабет Макговерн (Донна Маккарти), Фоpест Уитакеp (доктор Стивен Ришер), Лэнс Хенpиксен (Рейф Гарретт), Скотт Уилсон (Мики Шальметт), Ивонн Брайсленд (сестра Люк) и Моpган Фpиман (лейтенант Эй-Зи Дронс).

Также в ролях: Джефф Мик (Эрл), Дэвид Шрамм (Вик Дамаск), Питер Джейсон (мистер Бонет), Джей-Даблъю Смит (Ларри).

В фильме также снимались: Эд Занг (менеджер), Джон Фертитта (продавец), Рэйнор Шайне (торговец оружием), Эдвард Уолш (судья), Джим Бёрк (тюремный охранник), Кен Медлок (бухгалтер верфи), Ги-Джи Данкомби (секретарь бухгалтерии), Дик Батлер (охранник верфи), Блейк Кларк (шериф Монти), Юджиния Айвс (медсестра), Тулла Коув (танцовщица), Конни Лемойн (танцовщица).


Камео

Режиссер второй группы и постановщик трюков Аллан Граф — в роли Боба Лемойна.

Известный американо-канадский музыкальный продюсер, музыкант-мультиинструменталист, певец и автор песен Эй Дэвид Бёрли, известный как Большой Дейв и Дэй-Ви, — в роли 3-го рабочего верфи (без указания в титрах).


Награды

Серебряная премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за мужскую роль (Морган Фриман — также за фильмы "Шофёр мисс Дэйзи", "Держись за меня" и "Доблесть").


Номинации

2 номинации на премию Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): актёр (Лэнс Хенриксен — уступил Дэнни Айелло за фильм "Делай как надо") и актриса второго плана (Эллен Баркин — уступила Лоре Сан Джакомо за фильм "Секс, ложь и видео").


Интересные факты

Роман Джона Годи "Три мира Красавчика Джонни" был впервые опубликован в 1972 году.

На раннем этапе производства фильма заглавную роль очень хотел сыграть Аль Пачино, который понимал глубокий внутренний потенциал проекта. Он даже работал вместе с продюсерами над разработкой сценария. Однако, несмотря на многочисленные переработки сюжета, великий актер чувствовал, что у продюсеров не получится создать нечто большее, чем криминальный фильм класса Б, и в конце концов покинул проект.

После этого было заявлено, что заглавную роль исполнит Ричард Гир, а режиссёром фильма будет Гарольд Бекер.

Также в качестве на роль Красавчика Джонни рассматривался Уиллем Дэфо.

По слухам, режиссёр Уолтер Хилл четырежды отклонял предложение поставить этот фильм, прежде чем согласился.

Специальный пластический грим уродства Джона Сидли создали мастера гримэффектов Майкл Уэстмор и Золтан Элек, в 1986 году получившие премию "Оскар" в номинации "лучший грим" за создание уродства Роки Денниса в фильме Питера Богдановича "Маска" (1985).

На наложение пластического грима на лицо Мики Рурка каждый день уходило по три часа.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Дата рождения Красавчика Джонни, которую можно заметить на мониторе в больничной операционной, — 16 сентября 1956 года — это подлинная дата рождения актера Мики Рурка.

История экранного превращения уродливого лица Красавчика Джонни в лицо молодого и красивого Мики Рурка впоследствии по злой иронии судьбы инверсивно воплотилась в реальной жизни актёра: после травм лица, полученных во время профессиональных занятий боксом, и серии неудачных пластических операций красивое лицо кумира женщин конца 1980-х стало уродливым. После выхода фильма "Рестлер" (2008) англоязычный электронный журнал "Слант Мэгэзин" писал: "В "Рестлере" настоящее лицо Мики Рурка похоже на грим, который он носил в том фильме почти 20-летней давности". Параллели с "Красавчиком Джонни" на этом не прекратились: в 2012 и 2015 годах Мики Рурк вновь перенёс пластические операции, призванные исправить его лицо и изменившие внешность актёра почти до неузнаваемости.


Интересные ошибки и неточности

В эпизоде на кладбище бандит Ларри классическим устрашающим жестом, характерным для боевиков, передергивает затвор своего оружия — с отчетливо слышным характерным звуком. Проблема в том, что в руках у Ларри — не стандартный одноствольный дробовик с нижним затвором, а дробовик двуствольный, у которого никакого затвора нет: он заряжается наподобие охотничьего ружья.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пт Июл 13, 2018 6:50 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Воскресенье, 15 июля

22.45
— телеканал Че

СНОУДЕН (Snowden)

Франция — ФРГ — США. 2016. 134 минуты.

Язык оригинала: Английский.

Биографическая драма/триллер по книгам "Файлы Сноудена" Люка Хардинга и "Время спрута" Анатолия Кучерены.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Предатель. Разыскиваемый. Шпион. Герой.

Кто такой Эдвард СНОУДЕН.

Единственное безопасное место — в бегах.

Беги, пока можешь.

Основано на реальных событиях.

Он мечтал посвятить свою жизнь служению родине. Он безоговорочно верил в правительство США и поддерживал антитеррористическую программу. Он не мог предположить, что совершит самое крупное разоблачение в мировой истории, обнародовав секретные документы, касающиеся тотальной слежки США за своими гражданами и гражданами других государств. Открыв миру глаза на правду, он навсегда закрыл для себя двери в счастливое будущее...


15 сентября 2016 года живому классику американского кино Оливеру Стоуну стукнуло 70. Конечно, по сравнению с Клинтом Иствудом или Вуди Алленом он ещё юнец, но всё-таки возраст солидный. Тем отраднее, что Оливер, как и его упомянутые старшие коллеги, и не думает почивать на лаврах!

Итак, в июне 2013 года в номере гонконгского отеля Эдвард Сноуден даёт интервью журналистам Гленну Гринвальду, Лоре Пойтрас и Юэну Макаскиллу. И на экране ретроспективно разворачивается история самого знаменитого разоблачителя нашего времени. Комиссованный из армии по причине травмы ног, юный патриот Эдвард, желая защищать свою страну от террористов и шпионов, идёт работать в ЦРУ. Несомненные таланты, а также разглядевший оные наставник Корбин О'Брайен открывают Сноудену доступ к государственным секретам, а собственные харизма и обаяние — к сердцу прекрасной девушки Линдси Миллс.

Казалось бы — мечты сбылись, чего ещё желать? Но чем больше Сноуден погружается в тайны работы спецслужб, тем больше понимает, что работает вовсе не на безопасность страны, а на карман военной промышленности. Осознание того, что его работа защищает не сограждан, а превосходство государства, ставит Сноудена перед непростым выбором: влиться в систему — и стать одним из избранных… или рассказать людям тщательно скрываемую правду — и стать изгоем. Узнав, что под предлогом борьбы с терроризмом государственная машина, совсем как оруэлловский Старший Брат, осуществляет тотальную слежку за всеми гражданами, Сноуден понимает, что не может молчать…

Всё-таки приятно осознавать, что за основу фильма живой классик взял не только книгу Люка Хардинга, но и книгу российского адвоката Анатолия Кучерены. Который, кстати, исполнил в фильме эффектное камео, появившись в образе сурового русского дипломата, совсем не дипломатично обламывающего неуклюжую попытку начинающего агента Сноудена пошпионить. Мастерство, с которым Оливер Стоун выстраивает нелинейную композицию, подкупает — чего стоит уличение президента Обамы во лжи путем простого монтажа или эффектный ход с языком жестов. Поражает игра Джозефа Гордона-Левитта, сумевшего не только блистательно скопировать мимику и манеры Сноудена, но и точно передать его душевные метания. Смотря фильм, поневоле думаешь: а что, если ты сам окажешься избранным системы? Останешься ли ты поборником всеобщей свободы — или признаешь авторитет Старшего Брата? А внешнюю непохожесть актёра на своего героя Стоун изящно нивелировал отличным ходом (заодно закрыв вопрос о соответствии фильма реальным событиям) — эффектным появлением подлинного Сноудена. И на сей раз не только не фоткой на фоне титров и даже не в документальных кадрах, а прямо в ткани фильма! Интересно также появление Николаса Кейджа в маленькой роли Хэнка Форрестера — талантливого инженера ЦРУ, сосланного за строптивость в преподы, чьи откровения повлияли на решение Сноудена открыть людям правду.

Надо признать, что фильм не лишён недостатков: некоторые мысли режиссёр-обличитель преподносит очень уж "в лоб", местами слишком разжёвывает ныне очевидные истины. Но с другой стороны, неплохо бы разжевать ленивому и нелюбопытному зрителю, что это благодаря Сноудену мы сегодня не просто подозреваем, а точно знаем, что тотальная слежка — не бред параноика и не повод для смеха, а серьёзная проблема современного общества. Актуальная и для России, где очень многие безопасности ради согласны пожертвовать личной свободой, задавая вслед за Линдси наивный вопрос: а что, дескать, мне скрывать? Так вот: каждому есть что скрывать. И у каждого на это есть полное право. Конечно, это не значит, что ради свободы надо немедленно собрать все компьютеры и смартфоны да сжечь. Просто не забывайте, что, отправляя любую информацию в сетевое пространство, вы кричите об этом на весь мир. И не берите с собой гаджеты туда, где не хотите, чтобы вас видели.

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $37,279,439.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $21,587,519.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,186,410.

Производство — "Борман/Копелофф" совместно с "Краутпак Энтертэйнмент" при участии "Гардиэн Ньюс энд Медиа", "Пате Фильм" и Пола Рассама.
Заказчики — "Опен Роуд Филмз" и "Эндгейм" в ассоциации с "Уайлд Банч", "Вендиэн Энтертэймент" и "Ти-джи Медиа".
Права — "Сача Инк.".

Производственный период: 14 января 2015 — 30 апреля 2015.
Съёмочный период: 16 февраля 2015 — 30 апреля 2015.
Натурные съёмки — США, ФРГ, КНР, Япония и Россия.
Павильонные съёмки — студия "Бавария" (Мюнхен, земля Бавария, ФРГ).
Премьера: 21 июля 2016 ("Комик-Кон", штат Калифорния, Сан-Диего, США).

Постановщик трюков — Торстен Йерабек.
Трюковой дублёр Джозефа Гордона-Левитта — Ян Бёме.
Дублёр тела Джозефа Гордона-Левитта — Рувен Блессинг.

Визуальные эффекты:
студия "Крейзи Хорс": старший продюсер визуальных эффектов — Пол Графф, супервайзер визуальных эффектов — Кристина Графф, координатор визуальных эффектов — Тесса Руль;
студия "Милл": исполнительный креативный супервайзер — Бен Смит, супервайзер визуальных эффектов — Винс Баэртсун;
студия "Молекула": супервайзер визуальных эффектов — Люк Ди Томмазо;
студия "Арри": главный по визуальным эффектам — Доминик Тримборн, супервайзер визуальных эффектов — Абрахам Шнайдер.
Дополнительные визуальные эффекты — студия "Хадсакер Мувинг Пикчерс".
Режиссёр-мультипликатор — Бен Смит.

Специальные эффекты и оружие — Ади Войтинек.
Супервайзер специальных эффектов — Клавдий Раух.
Пластический грим — Георг Корпас.
Дизайн грима и причёсок — Вальдемар Покромский.
Супервайзер грима и причёсок — Клодия Хамбург.

Костюмы — Бина Дайгелер.
Художник — Марк Тильдесли.
Декоратор — Вероника Мелери.
Оператор — Энтони Дод Мэнтл.
Монтаж — Алекс Маркес и Ли Перси.

Композитор — Крэйг Армстронг.

Дополнительная музыка — Адам Питерс.

"Вуаль" (The Veil): музыка, текст и исполнение — Питер Гэбриел.

Оркестровки — Дейв Фостер и Крэйг Армстронг.
Фортепиано — Крэйг Армстронг.
Гитара — Стив Джонс.
Музыкальный координатор — Женевьева Томас Колвин.

Исполнительные продюсеры — Бахман Нараги, Хосе Ибаньес, Макс Арвелаис, Том Ортенберг, Питер Лоусон, Джеймс Штерн, Дуглас Хансен, Кристофер Вудроу и Майкл Бэссик.
Продюсеры — Моритц Борман, Фернандо Зуличин, Филип Шульц-Дайле и Эрик Копелофф.

Сценаристы — Киран Фитцджеральд и Оливер Стоун.

Режиссёр — Оливер Стоун.

В главных ролях: Джозеф Гордон-Левитт (Эдвард Сноуден), Шейлин Вудли (Линдси Миллс), Мелисса Лео (Лора Пойтрас), Закари Куинто (Гленн Гринвальд), Том Уилкинсон (Юэн Макаскилл), Скотт Иствуд (Тревор Джеймс), Логан Маршалл-Грин (оператор дрона), Тимоти Олифант (женевский агент ЦРУ), Бен Шнетцер (Габриэль Соль), Лейкит Ли Стэнфилд (Патрик Хэйнс), Джоэли Ричардсон (Джанин Гибсон), Бен Чаплин (Роберт Тиббо), а также Рис Иванс (Корбин О'Брайен) и Николас Кейдж (Хэнк Форрестер).

Дубляж — студия CineLab SoundMix.

Режиссёр дубляжа — Александр Новиков.

Роли дублировали: Александр Гаврилин (Эдвард Сноуден), Лина Иванова (Линдси Миллс), Любовь Германова (Лора Пойтрас), Пётр Иващенко (Гленн Гринвальд), Никита Прозоровский (Юэн Макаскилл), Валерий Сторожик (Корбин О'Брайен), Александр Рахленко (Хэнк Форрестер), Антон Савенков (Тревор Джеймс / Эдвард Сноуден (настоящий)), Иван Калинин (женевский агент ЦРУ), Олег Новиков (Габриэль Соль), Кирилл Туранский (Патрик Хэйнс), Екатерина Виноградова (Джанин Гибсон), Михаил Белякович (Роберт Тиббо / сержант-инструктор по строевой), Анатолий Пашнин (Марван аль-Кирмани), Андрей Градов (директор отдела Агентства национальной безопасности Лоуэлл), а также Александр Арзин, Александр Новиков, Алексей Мясников, Григорий Маликов, Дина Бобылёва, Мария Борисова, Наталья Гребенкина и другие.


Камео

Известный российский адвокат, представлявший интересы Эдварда Сноудена в деле о политическом убежище, автор книги "Время спрута" Анатолий Кучеpена — в роли русского дипломата.

Эдваpд Сноуден — в роли самого себя.

Сценарист и режиссёр фильма Оливер Стоун — в массовке среди зрителей в финале (без указания в титрах).


Награды

Пpемия "Сателлит" (США) за адаптиpованный сценаpий.

Специальная кинопpемия Баваpии (ФРГ).

Премия "Бронзовая лягушка" за работу оператора на МКФ операторского искусства "Камеримаж" в Лодзе (Польша).


Номинации

Номинация на премию "Сателлит" (США) по разделу кино за мужскую роль (Джозеф Гордон-Левитт — уступил Эндрю Гарфилду за фильм "Хэксоу-Ридж" ("По соображениям совести") и Вигго Мортенсену за фильм "Капитан Фантастик").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую мужскую роль второго плана (Николас Кейдж — "уступил" Джесси Айзенбергу за фильм "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости").

Номинация на премию "Грэмми" (США) за песню, написанную для фильма (Питер Гэбриел за песню "Вуаль" — уступил Максу Мартину, Шеллбаку и Джастину Тимберлейку за песню "Не остановить чувство!" (Can't Stop The Feeling!) из мультфильма "Тролли").

Номинация на премию имени Джо Барбера Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США) за лучшее изображение Вашингтона (уступил фильму Пабло Ларрэйна "Джеки").

2 номинации на премию Круга женщин-кинокритиков (США): лучшие мужские образы в кино (уступил фильму Джеффа Николса "Лавинг" ("Любить")) и лучший экранный дуэт (Джозеф Гордон-Левитт и Шейлин Вудли — уступили Джоэлу Эдгертону и Рут Негге за фильм "Лавинг" ("Любить")).


Интересные факты

Это 20-й полнометражный игровой фильм живого классика американского кино, выдающегося режиссёра Оливера Стоуна.

За два года до этой картины вышел документальный фильм "Гражданинчетыре" ("Citizenfour: Правда Сноудена") (2014), рассказывающий подлинную историю Эдварда Сноудена, имевший огромный успех у критиков и получивший ряд престижных премий, в том числе "Оскар", "Сателлит" и BAFTA. Этот фильм был создан журналисткой Лорой Пойтрас, также в его создании участвовали журналисты Гленн Гринвальд и Юэн Макаскилл — все они стали персонажами фильма "Сноуден".

Сбежать из Гонконга реальному Эдварду Сноудену в немалой степени помог другой знаменитый разоблачитель — Джулиан Ассанж, создатель ресурса "ВикиЛикс". Несмотря на то, что в апреле 2013 года Оливер Стоун в посольстве Эквадора в Лондоне встречался с Ассанжем и выразил ему своё одобрение за его разоблачительную деятельность, в фильме "Сноуден" Джулиан Ассанж не появился — ни как персонаж, ни собственной персоной. Единственной участницей проекта "ВикиЛикс", появившейся в картине, стала ближайшая советница Ассанжа, британская журналистка Сара Харрисон, которая сопровождала Сноудена при перелёте из Гонконга в Москву и поддерживала его во время пребывания в аэропорту "Шереметево", — её можно увидеть в архивных кадрах незадолго до финала.

Это первый игровой фильм Оливера Стоуна, снятый цифровыми камерами, — ранее он снимал на цифру только документальные проекты.

Прежде чем решиться делать этот фильм, режиссёр Оливер Стоун трижды встречался в Москве с самим Эдвардом Сноуденом.

Чтобы быть уверенным в том, что сценарий будущего фильма не украдут и не сольют в Интернет, Оливер Стоун работал над ним только на одном компьютере, не имевшем подключения к Повсеместно Протянутой Паутине.

Командный центр Агентства национальной безопасности в фильме выглядит заметно менее роскошно и эффектно, чем принято изображать в фильмах и телесериалах. Это было сделано по совету Эдварда Сноудена, который перед началом съёмок сказал Оливеру Стоуну, что на самом деле эти центры имеют очень ограниченное финансирование.

В свой первый съёмочный день Джозеф Гордон-Левитт снимался в эпизоде армейской муштры Сноудена.

Роль Линдси Миллс первоначально предложили Марго Робби, но актриса не смогла принять её, так как уже была занята в других проектах.

Шейлин Вудли была утверждена на роль Линдси Миллс 15 ноября 2014 года — это был день её рождения, актрисе исполнилось 23 года.

Готовясь к роли Линдси Миллс, Шейлин Вудли освоила танцы у шеста.

Николас Кейдж согласился сыграть маленькую роль Хэнка Форрестера, так как ранее снимался в главной роли в фильме Оливера Стоуна "Всемирный торговый центр" ("Башни-близнецы") (2006) и у них с режиссёром сложились очень хорошие отношения.

Чтобы закончить фильм к назначенному сроку и не допустить перерасхода средств, Оливер Стоун был вынужден пропустить похороны своей матери, которая скончалась в то время, когда съёмки проходили в Германии.

По окончании съёмочного периода Оливер Стоун посетил Эдварда Сноудена и показал ему рабочую версию фильма, которой тот остался доволен.

Первоначально премьера фильма была назначена на 25 декабря 2015 года. Однако позже её перенесли на май 2016 года, так как в процессе постпроизводства выяснилось, что в фильме задействованы сложные визуальные эффекты, требующие большего количества времени. А уже когда фильм был полностью готов, выход фильма в кинопрокат решили перенести на сентябрь, чтобы избежать конкуренции с летними блокбастерами.

В России и Кувейте картина вышла в широкий прокат 15 сентября 2016 года — в день 70-летия Оливера Стоуна. На следующий день, 16 сентября, фильм вышел в США, Канаде, Швеции, Венгрии, Болгарии, Эстонии и Вьетнаме.

На один из предварительных показов готового фильма были приглашены родители Эдварда Сноудена. Посмотрев картину, они оба подошли к присутствовавшему на показе Джозефу Гордону-Левитту и выразили ему свою благодарность и признательность за то, как он сыграл их сына. Впоследствии актёр назвал эту встречу самой значительной поддержкой, которую он когда-либо получал за свою работу.

Мировая премьера фильма состоялась 21 июля 2016 на фестивале "Комик-Кон" в Сан-Диего. По окончании показа на экране неожиданно для зрителей возник Эдвард Сноуден, вышедший на связь в режиме видеозвонка при помощи программы "Гугл Хэнгаутс". Он пошутил: "Не думаю, что кто-то будет рад фильму о самом себе, особенно тот, кто выступает за сохранность частной жизни", — а после одобрил фильм, заявив, что он является "довольно точным отражением" реальных событий.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

Сайт знакомств, который Эдвард Сноуден и Линдси Миллс используют для связи, оформлен в стиле классического аниме "Призрак в доспехах" (1995, по одноимённой манге Масамунэ Сиро), с сюжетом которого перекликаются события фильма.

В фильме участвуют 7 актёров, ранее снимавшихся в фильмах-комиксах: Джозеф Гордон-Левитт (Эдвард Сноуден) играл Блейка в фильме "Тёмный рыцарь: Возрождение легенды" (2012); Том Уилкинсон (Юэн Макаскилл) играл Кармине Фальконе в фильме "Бэтмен: Начало" (2005); Николас Кейдж (Хэнк Форрестер) играл Джонни Блейза / Призрачного Гонщика в фильмах "Призрачный Гонщик" (2007) и "Призрачный Гонщик: Дух мщения" (2011), а также Деймона Макриди / Папаню в фильме "Пипец" (2010); Рис Иванс (Корбин О'Брайен) играл доктора Курта Коннорса / Ящера в фильме "Удивительный Человек-паук" ("Новый Человек-паук") (2012); Скотт Иствуд (Тревор Джеймс) играл лейтенанта Эдвардса в фильме "Отряд самоубийц" (2016); Роберт Фёрт (доктор Стиллвелл) играл доктора Фитцгиббона в фильме "Стражи Галактики" (2014); а Шейлин Вудли (Линдси Миллс) снялась в роли Мэри-Джейн Уотсон в фильме "Удивительный Человек-паук-2" ("Новый Человек-паук: Bысокое напряжение") (2014), но вся эта роль была вырезана при монтаже.

Это второй за короткое время игровой фильм, в котором Джозеф Гордон-Левитт сыграл реального человека, о котором ранее был снят документальный фильм, удостоенный премии "Оскар": история Эдварда Сноудена была рассказана в документалке "Гражданинчетыре", а годом раньше в фильме "Прогулка" (2015) Гордон-Левитт сыграл знаменитого канатоходца Филиппа Пети, о котором был снят документальный фильм "Человек на проволоке" ("Канатоходец") (2008).

Том Уилкинсон ранее снимался в мини-сериале "Клан Кеннеди" (2011) в роли Джозефа Пи Кеннеди-старшего — отца президента Джона Ф. Кеннеди, об убийстве которого режиссёр Оливер Стоун снял свой знаменитый фильм "Джей-Эф-Кэй" ("Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе") (1991).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Реальность и вымысел

Несмотря на то, что сам Эдвард Сноуден принял участие в фильме, а впоследствии признал его довольно точно отражающим реальные события, многое в картине является художественным вымыслом.

Реальный Эдвард Сноуден по различным причинам не раскрывает некоторые моменты своей истории, поэтому их интерпретация в фильме вымышлена. Так, вымыслом является показанный в фильме перелом ноги как причина комиссования Эдварда Сноудена из армии — в действительности причины его комиссования неизвестны. Также вымыслом является трюк с кубиком Рубика, при помощи которого Сноуден в фильме выносит секретные данные из Агентства национальной безопасности, — на самом деле то, как реальному Сноудену удалось провести охрану, остаётся тайной.

На самом деле реальная Линдси Миллс ничего не знала о планах Сноудена.

Самым большим художественным вымыслом в картине является образ наставника Корбина О'Брайена (Рис Иванс): в реальности его не существовало — это собирательный образ, составленный из нескольких реальных личностей. Фамилия О'Брайен взята из классического романа-антиутопии Джорджа Оруэлла "1984" (1948), где О'Брайен — один из ключевых персонажей, высокопоставленный член внутренней партии и влиятельный сотрудник полиции мыслей.

Хэнк Форрестер (Николас Кейдж) — также вымышленный собирательный персонаж, частично основанный на личности Уильяма Эдварда Бинни, который был высокопоставленным офицером Агентства национальной безопасности, после 30 лет службы ушёл в отставку и предал гласности различную информацию о деятельности АНБ, критикуя его политику сбора информации. В 2014 году Уильям Бинни принял участие в документальном фильме о Сноудене "Гражданинчетыре".



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пт Июл 13, 2018 6:52 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Воскресенье, 15 июля

1.30
— телеканал Че

ДАЛЛАССКИЙ КЛУБ ПОКУПАТЕЛЕЙ (The Dallas Buyers Club)

США. 2013. 117 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, японский.

Биографическая драма, основанная на фактах жизни Рональда Диксона Вудруфа (1950–1992).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Имей наглость жить.

Там, где любой другой видел смерть, он видел возможность.

За свою жизнь стоит бороться.

Борись за свою жизнь.

Чтобы изменить мир, иногда нужен мошенник.

Основано на реальной истории.

Основано на реальных фактах.

Они борются за вашу жизнь.

Диагноз был только началом.

У меня есть только жизнь. Это кое-что значит.

Ровно через минуту после начала вы забудете о том, что перед вами голливудские звёзды Мэтью Макконахи и Джаред Лето, и вообще забудете, что смотрите игровое кино.

Рон Вудруф жил на всю катушку... пока не оказался на краю бездны. Когда остался последний шанс... сделай всё, что возможно. Основано на реальных событиях. История на все времена. Человек, который бросил вызов судьбе и нашёл в себе силы бороться за право жить.


Несмотря на то, что премия "Оскар" считается гламурной наградой, в номинациях которой преобладают блокбастеры, всё-таки между мегабюджетными монстрами частенько влезают независимые, а то и артхаусные копеечные проекты. И ведь не то чтобы без успеха! Вот и в 2014 году между 20-миллионным "12 лет рабства" и 100-миллионной "Гравитацией" втиснулась биографическая драма, снятая по мотивам реальных фактов на творческом энтузиазме за какие-то пять лямов.

Итак, ковбой из Далласа Рон Вудруф, работающий электриком и промышляющий подпольным родео-тотализатором, загремев по дурости в больницу, узнаёт, что в его крови обнаружен ВИЧ. На дворе — 1980-е, и Вудруф мигом становится изгоем: узнав о роковом диагнозе, все друзья отрекаются от Рона — ведь они, как и он сам, уверены, что этой дрянью болеют "только шлюхи и педики"! Казалось бы, осталось только сдаться и ждать смерти. Но никчёмный вроде бы тип проявляет безудержную жажду жизни — засев за изучение вопроса, Рон намерен за 30 дней, отпущенных ему врачами, найти средство, которое спасёт его.

Убедившись, что официальная фармацевтика может предложить ему лишь отраву, Рон обращается к нетрадиционной медицине и не одобренным американским Миндзравом препаратам, о которых узнает в мексиканской клинике доктора Васса. Техасский раздолбай неожиданно проявляет недюжинные таланты менеджера, организовывая поставки не проверенных, но помогающих средств в США. Посильную помощь в рамках закона готова оказывать доктор Ева, с которой Рон познакомился в больнице. А деловым партнёром Рона и его проводником в пёстрый мир клиентуры становится импозантная трансгендерная женщина Рэйон. Постепенно преодолевая законодательные препоны — а также взаимную неприязнь, — драг-дилер и драг-квин организовывают "Далласский клуб покупателей", благодаря которому неизлечимо больные люди обретают не только лекарства, но и нечто большее — надежду…

Взяв за основу биографию реального Рона Вудруфа, превратившего отпущенные ему официальной медициной 30 дней в 7 лет, создатели фильма развили историю выживания не только до уровня притчи о жажде жизни. Значительно расширив сюжет и обогатив его новыми персонажами, авторы мощно раскрыли тему обретения мира в себе и себя в мире. А вымышленные доктор Ева и Рэйон помогли показать осознание Роном своих ошибок, преодоление собственной гомофобии и как результат — духовный рост героя.

Мэтью Макконахи и Джаред Лето явили незабываемый дуэт двух совершенно разных людей, находящих общий язык и постепенно становящихся друзьями. Правда, стоит отметить, что игра Мэтью больше зиждется на актёрской технике — тогда как Джаред демонстрирует сногсшибательное перевоплощение на уровне вдохновения. При столь же безупречной технике и владении телом: появлению Лето в виде утонченной стройняшки хочется аплодировать стоя — особенно если знать, с каким трудом он приводил себя в форму после роли Марка Дэвида Чепмана... Так или иначе, парни сполна заслужили свои "Оскары"!

Заявленный бюджет фильма — $5,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $55,198,285.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $27,298,285.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,396,312.

Производство — "Труф Энтертэйнмент", "Воултидж Пикчерс", "Ар-ту Филмз", "Эволюшн Индепендент" и "Си-и".
Заказчики — "Труф Энтертэйнмент" и "Воултидж Пикчерс".
Права — "Даллас Байерс Клаб".

Съёмочный период: 11 ноября 2012 — 5 декабря 2012.
Натурные съёмки — Нью-Орлеан (штат Луизиана, США).
Премьера: 7 сентября 2013 (МКФ в Торонто, Канада)).

Постановщик трюков — Алекс Терзиефф.

Цифровые визуальные эффекты — студия "Фейк": супервайзер визуальных эффектов — Марк Коте, координатор визуальных эффектов — Натали Лантье.
Супервайзер визуальных эффектов (студия "Е3") — Мартен Ледюк.
Координатор визуальных эффектов (студия "Е3") — Анник Риве.
Координатор специальных эффектов — Кейти Риггс.
Грим — Робин Мэтьюс.

Костюмы — Курт и Барт.
Художник — Джон Пэйно.
Декоратор — Роберт Ковелман.
Оператор — Ив Беланже.
Монтаж — Жан-Марк Валле (в титрах псевдоним Джон Мак Макмерфи) и Мартин Пенса.

Исполнительные продюсеры — Дэвид Бушелл, Натан Росс, Тони Нотарджакомо, Джо Ньюкомб, Николас Шартье, Зев Форман, Логан Леви, Холли Вирсма и Касьян Элвес.
Продюсеры — Робби Бреннер и Рейчел Уинтер.

Сценаристы — Крэйг Бортен и Мелиса Уоллэк.

Режиссёр — Жан-Марк Валле.

В главной роли — Мэтью Макконахи (Рон Вудруф).

В ролях: Дженнифер Гарнер (доктор Ева), Стив Зан (Такер), Денис О'Хейp (доктор Сивард), Даллас Робеpтс (Дэвид Уэйн) и Джаред Лето (Рэйон).

Также в ролях: Майкл О'Нилл (Ричард Баркли), Кевин Рэнкин (Ти-Джей), Гриффин Данн (доктор Васс).

В фильме также снимались: Донна Дюплантье (сестра Фрейзин), Денин Д. Тайлер (Дениз), Джей-Ди Эвермор (Клинт), Иэн Кэсселберри (дежурный-латиноамериканец), Ноэль Уилкокс (Келли), Брэдфорд Кокс (Санни), Рик Эспайльят (Майкл), Лоуренс Тёрнер (бригадир Ларри), Люций Фэлик (Фредди), Джеймс Дюмон (отец Рэйон) и другие.

Дубляж — студия "Русико Продакшн" по заказу "Синема Престиж".

Режиссёр дубляжа — Александр Дихтяр.

Роли дублировали: Дмитрий Поляновский (Рон Вудруф), Сергей Смирнов (Рэйон), Василиса Воронина (доктор Ева), Владимир Рыбальченко (Такер / Ричард Баркли / доктор Васс), Александр Носков (доктор Сивард / Дэвид Уэйн / Ти-Джей), Анастасия Лапина (сестра Фрейзин / Дениз), Роман Свириденко (Клинт) и другие.


Камео

Бывший профессиональный бейсболист и один из спонсоров фильма Адам Данн — в роли бармена Недди Джея (без указания в титрах).


Посвящения

Фильм посвящён памяти Арне Роберта Фрейзина (1951–1995).


Избранные награды

3 премии "Оскаp" (США): актёр (Мэтью Макконахи), актёр второго плана (Джаред Лето) и грим/причёски (Робин Мэтьюс и Адруита Ли).

2 премии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

2 премии "Сателлит" (США) по разделу кино: актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

2 премии "Независимый дух" (США): актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

Кинопремия MTV (США) за экранное превращение (Джаред Лето).

Премия "Дориан" (США) в номинации "киноактёр года" (Мэтью Макконахи).

Премия "Клотрудис" (США) в номинации "лучший актёр второго плана" (Джаред Лето).

4 премии на МКФ в Риме (Италия): премия "Золотая бабочка", премия за мужскую роль (Мэтью Макконахи), приз зрительских симпатий и премия Итальянской Ассоциации кинооператоров.

Премия "Себастьян" на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Премия "Виртуоз" (Джаред Лето) на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Премия "Пальма пустыни" за актёрские достижения (Мэтью Макконахи) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

2 премии "Актеp" (США): актёр (Мэтью Макконахи) и актёр второго плана (Джаред Лето).

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): актёр (Мэтью Макконахи), актёр второго плана (Джаред Лето) и серебряная премия за фильм.


Избранные номинации

3 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Стива Маккуина (III) "12 лет рабства"), оригинальный сценарий (Крэйг Бортен и Мелиса Уоллэк — уступили Спайку Джонсу за фильм "Её" ("Она")) и монтаж (Жан-Марк Валле и Мартин Пенса — уступили Альфонсо Куарону и Марку Сэнгеру за фильм "Гравитация").

3 номинации на кинопремию MTV (США): актёр (Мэтью Макконахи — уступил Джошу Хатчерсону за фильм "Голодные игры: И вспыхнет пламя"), экранный дуэт (Мэтью Макконахи и Джаред Лето — уступили Вину Дизелю и Полу Уокеру за фильм "Быстрый и яростный-6" ("Форсаж-6")) и экранное превращение (Мэтью Макконахи — уступил Джареду Лето за фильм "Далласский клуб покупателей").


Интересные факты

Проект фильма о Роне Вудруфе возник почти сразу после его смерти в 1992 году.

В середине 1990-х годов фильм собирался ставить Деннис Хоппер с Вуди Харрельсоном в роли Рона Вудруфа, но тогда найти деньги на проект так и не удалось.

После этого почти в течение 20 лет проект жарился в "производственном аду". За это время сценарий был отклонён различными киностудиями более 10 раз!

Проект был реанимирован лишь в 2010-е годы и прошёл через ряд этапов, на которых сменялись дуэты режиссёра и исполнителя главной роли, но найти финансирование так и не удавалось.

Первоначально фильм должен был ставить Марк Форстер с Брэдом Питтом в роли Рона Вудруфа. Затем проект собирался возглавить Крэйг Гиллеспи, а главную роль должен был играть Райан Гослинг.

Наконец проектом заинтересовался Мэтью Макконахи, который смог найти пусть небольшие, но деньги на его осуществление.

Бюджет фильма был настолько низким, что создателям пришлось отказывать себе буквально во всём. Так, например, все съёмки велись на одну-единственную ручную камеру, а вместо профессионального осветительного оборудования использовались подручные источники света.

Также из соображений экономии средств фильм снимался длинными дублями — по 15 минут.

По тем же причинам не было возможности репетировать — что, разумеется, усложняло задачу актёрам. Зато по окончании съёмочного периода они были рады тому, что не будут заняты в постпроизводстве, так как от самой возможности какого-либо переозвучивания диалогов также пришлось отказаться.

С целью экономии бюджета съёмки пришлось вести не в Далласе (штат Техас), а в Нью-Орлеане (штат Луизиана).

Низкий бюджет не позволил нанять композитора — вся музыка в картине состоит из подобранных музыкальных композиций.

Также по причине низкого бюджета вся сумма, отпущенная на грим и причёски, составила всего $250. Несмотря на это, мастера, работавшие над картиной, смогли не только справиться с задачей, но и заслужить премию "Оскар" за лучшие гримы и причёски!

Для роли Рона Вудруфа Мэтью Макконахи сбросил 47 фунтов (21.32 кг). В то время газеты писали, что актёр "ужасно исхудал" и "от него остались только кожа да кости".

Гаэль Гарсия Берналь интересовался ролью Рэйон, но не достиг соглашения со студией.

Роль Рэйон стала триумфальным возвращением на экраны замечательного актёра Джареда Лето, не снимавшегося целых 4 года. Дело в том, что, набрав 30 кг жировой массы для роли Майкла Дэвида Чепмана, печально знаменитого убийцы Джона Леннона, в байопике "Глава 27" (2006), актёр никак не мог потом снова прийти в норму. Снявшись в своём новом образе в футуристической притче "Господин Никто" (2009), Джаред Лето взял паузу, посвятив всего себя возвращению физической формы.

Уже приведя своё тело в норму, ради роли Рэйон Джаред Лето сбросил ещё 30 фунтов (13.61 кг).

Чтобы похудеть как можно быстрее, Джаред сел на жёсткую диету, состоящую исключительно из жидкой пищи, которая позволила ему сбросить 10 фунтов (4.54 кг) всего за 5 дней.

Ранее Джаред Лето худел для роли Гарри Гольдфарба в наркодраме "Реквием по мечте" (2000).

Кроме того, для роли Рэйон Джаред Лето сделал себе восковую эпиляцию всего тела.

Джаред Лето на протяжении всех съёмок не выходил из образа. Как-то раз он даже отправился в костюме и гриме Рэйон за продуктами в местный супермаркет сети "Хоул Фудс". Естественно, на него там пялились все покупатели и сотрудники, но что интересно — ни один из них не признал в нём кинозвезду!

На роль доктора Евы первоначально была утверждена Хилари Суонк, но она выбыла из проекта по причине несовпадения съёмочных графиков.

Доктор Ева и Рэйон — персонажи полностью вымышленные, но созданные на основе многочисленных интервью с реальными врачами, активистами и трансгендерными ВИЧ-инфицированными.

Джеймс Дюмон, играющий отца персонажа Джареда Лето, на самом деле старше его всего на 7 лет.

Весь фильм был снят всего за 25 дней.

Фильм стал пятым фильмом за всю историю кино, получившим премии "Оскар" в номинациях "лучший актёр" и "лучший актёр второго плана": "Идти своим путём" (1944, Бинг Кросби и Барри Фитцджеральд соответственно), "Лучшие годы нашей жизни" (1946, Фредрик Марч и Гарольд Расселл), "Бен-Гур" (1959, Чарльтон Хестон и Хью Гриффит), "Таинственная река" (2003, Шон Пенн и Тим Роббинс) и "Далласский клуб покупателей" (2006, Мэтью Макконахи и Джаред Лето).


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

В самом начале фильме Рон Вудруф называет проституток "мисс Аляска" и "мисс Луизиана". Интересно, что в следующем году Мэтью Макконахи снялся в роли детектива Раста Коула в I сезоне сериала "Настоящий детектив" (2014), где действие происходит в Луизиане, а его герой много лет прожил на Аляске!

Один из парней на родео упоминает шпионский триллер Альфреда Хичкока "К северу через северо-запад" (1959) и утверждает, что там снимался Рок Хадсон. На самом деле Рок Хадсон никогда не снимался у Хичкока, а главную роль в названном фильме играл Кэри Грант.

Рэйон однажды называет Рона Вудруфа "одинокой звездой" — это шуточная отсылка к детективному вестерну "Одинокая звезда" ("Звезда шерифа") (1996), где также снимался Мэтью Макконахи.

Выходя из офиса, Рон Вудруф называет доктора Еву "сестра Рэтчед" — это имя жестокой и бездушной медсестры из фильма Милоша Формана "Над кукушкиным гнездом" (1975), снятого по одноимённому роману Кена Кизи (в "каноническом" русском переводе Виктора Голышева имя переведено как сестра Гнусен).

Мэтью Макконахи и Стив Зан (Такер) ранее снимались вместе в приключенческой комедии "Сахара" (2005).

Мэтью Макконахи и Дженнифер Гарнер (доктор Ева) ранее снимались вместе в рождественской комедии "Призраки бывших подружек" (2009).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пт Июл 13, 2018 6:59 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Пятница, 20 июля

15.00
— телеканал ТВ

(повтор — суббота, 21 июля, 2.15)

ОНО СЛЕДУЕТ ЗА ТОБОЙ (It Follows)

(под прокатным названием "Оно")

США. 2014. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Молодёжный мистический хоррор по оригинальной идее Дэвида Роберта Митчелла.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Оно не думает. Оно не чувствует. Оно не отступит.

Тебе не убежать от истинного зла.

Следует за тобой.


Наши прокатчики, разумеется, не удержались от искушения сыграть на чувствах зрителей, пребывающих в ожидании запущенной в производство, но на тот момент томившейся в "производственном аду" новой экранизации романа Стивена Кинга "Оно". Но хотя фильм Дэвида Роберта Митчелла "Оно следует за тобой", сокращённый в нашем прокате до первого слова, не имеет отношения к Королю хоррора, хуже от этого не становится!

Итак, студентка колледжа Джей Хайт — обычная девушка из маленького городка, типичная жительница "одноэтажной Америки". У неё обычная жизнь, обычная сестра, обычные друзья. Вот разве что её парень Хью ведёт себя немного странно — но ведь он такой душка, а девушке надо чем-то лечить душевные травмы, после того как её бросил красавчик Грег. В общем, одно из свиданий заканчивается самым обычным сексом в машине.

А вот после начинается совсем необычное! Усыпив Джей хлороформом, Хью утаскивает её на какие-то развалины и начинает нести какую-то пургу: типа через секс он передал ей страшное проклятие! И теперь девушку будет преследовать Оно — демоническое существо, которое меняет внешность и является только тем, кто был проклят. Что будет, если Оно её настигнет, Хью не говорит, но как показывает пролог фильма — ничего хорошего. Передвигается Оно медленно — так что от него реально убежать, но избавиться можно, только переспав с кем-то еще…

Тема "жуть как смертельная болезнь, передающаяся половым путем" для кинохоррора не нова — достаточно вспомнить пророческую "Дрожь" Дэвида Кроненберга. Но на сей раз перед нами новый уровень ужаса — иррациональный. Режиссёр понимает, что современного избалованного зрителя обмануть нельзя, и смело выбрасывает дряхлые клише: никаких квестов в режиме "минус один", никаких внятных объяснений происходящего! Взяв за основу собственный кошмарный сон, с копеечным по нынешним временам бюджетом и без звёзд, Митчелл сумел создать давящую, кожей ощущаемую атмосферу приближающегося ужаса буквально на пустом месте, попутно отдавая дань уважения целой россыпи классических хорроров — от "Твари" до "Кошмара на улице Вязов"!

Примерно половина впечатления от фильма — заслуга американского электронщика Ричарда "Дизастерписа" Вриленда, создавшего музыку в лучших традициях группы "Гоблин" и Джорджо Мородера. Начавшись с пугающих аккордов, саундтрек плавно перетекает в переливы а-ля "Хэллоуин", а в кульминационные моменты разворачивается в настоящую электронную симфонию ужаса, реально вынося мозг и пугая до дрожи!

Финал может разочаровать любителей эффектных концовок — но опыт "Куба" показал, что порой лучше ничего не объяснять. Безликое, меняющее облик, иррациональное Оно всегда страшнее любого персонифицированного зла.

Заявленный бюджет фильма — $2,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате США — $14,674,076.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $366,226.

Производство — "Энимал Кингдом" в ассоциации с "Ту Флинтс".
Заказчик — "Нортерн Лайтс Филмз".
Права — "Ит Уилл Фоллоу, Инк.".

Съёмочный период: сентябрь 2013.
Натурные съёмки — Детройт и его окрестности (штат Мичиган, США).
Мировая премьера: 17 мая 2014 (МКФ в Каннах).
Премьера в России: 25 июня 2015 (прокатчик "Экспонента").

Постановщик трюков — Эле Бардха.
Трюковые дублёры: Эмбер Уэлан (Джей Хайт), Трэвис Расселл (Пол).

Супервайзер визуальных эффектов — Алан Пао.
Визуальные эффекты — студия "Рэйн Ви-эф-экс": супервайзеры визуальных эффектов — Джон Эттард и Макс Парески.
Специальные гримэффекты — Роберт Куртцман.
Грим — Лора Джанино.

Костюмы — Кимберли Литц-Макколи.
Художник — Майкл Ти Перри.
Оператор — Майкл Джулакис.
Монтаж — Хулио Си Перес IV.

Композитор — Дизастерпис.

Исполнительные продюсеры — Фредерик Даблъю Грин, Джошуа Астрахан, Пи Дженнифер Дана, Джефф Шлоссман, Билл Уоллворк, Алан Пао, Кори Лардж и Мия Чанг.
Продюсеры — Ребекка Грин, Лора Д. Смит, Дэвид Роберт Митчелл, Дэвид Каплан и Эрик Роммезмо.

Сценарист и режиссёр — Дэвид Роберт Митчелл.

В главных ролях: Майка Монро (Джей Хайт), Кир Гилкрист (Пол), Дэниел Дзоватто (Грег Хэннигэн), Джейк Уири (Хью/Джефф), Оливия Луккарди (Яра), Лили Сепе (Келли Хайт).

В фильме также снимались: Бэйли Спрай (Энни), Кароллетт Филлипс (женщина с покупками), Лорен Басс (отец Энни), Чарльз Гертнер (сосед), Дебора Уильямс (миссис Хайт), Руби Харрис (миссис Редмонд), Лейза Пулидо (миссис Хэннигэн), Ди-Джей Оливер (офицер полиции), Линда Би Бостон-Гилберт (учительница), Ингрид Мортимер (старуха в пижаме), Кортни Белл (болтающая девушка), Алексис Спрэдлин (девушка на кухне), Майк Ланье (гигант), Клэр Слома (подружка Грега (красивая девушка в машине)), Скотт Норман (бомж за деревом), Эрин Стоун (школьница во внутреннем дворе), Джоанна Бронсон (медсестра), Дон Хэйлс (голый старик).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссёр дубляжа — Леонид Белозорович.

Роли дублировали: Полина Чекан (Джей Хайт), Сергей Смирнов (Грег Хэннигэн), Прохор Чеховской (Хью/Джефф), Дарья Фролова (Яра), Вероника Саркисова (Келли Хайт), Константин Карасик (отец Энни), Ольга Плетнёва (миссис Хайт), Роман Куперман и другие.


Камео

Постановщик трюков фильма Эле Бардха — в роли мистера Хайта.

Композитор фильма Рич "Дизастерпис" Вриленд — в роли диктора средней школы (без указания в титрах).


Избранные награды

Гpан-пpи и пpемия кpитиков на МКФ фантастики и хоррора в Жеpаpмеpе (Франция).

3 пpемии "Бензопила" издания "Фангоpия" (США): фильм широкого проката, актриса (Майка Монро) и музыка.

4 пpемии "Счётчик стpаха" (США): хоррор-фильм, режиссёр, музыка и оператор.

Премия iHorror (США) за хоррор-фильм.

2 премии "Следующая волна" на МКФ фантастики и хоррора в Остине (США): фильм и сценарий.

Премия за роль-прорыв (Майка Монро) на Хэмптонском МКФ в Восточном Хэмптоне (штат Нью-Йорк, США).

2 пpемии на МКФ в Невшателе (Швейцария): премия иностранных критиков и юношеская премия имени Дени де Ружмона.

Премия критиков на МКФ в Довилле (Франция).

Приз зрительских симпатий на МКФ фантастики и хоррора "Ночной Мадрид" в Мадриде (Испания).

Премия Общества хоррора (США) за хоррор-фильм.

Премия Фениксского Круга кинокритиков (США) за хоррор-фильм.


Избранные номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за хоррор-фильм (уступил фильму Гильермо дель Торо "Багровый Пик").

3 номинации на премию "Независимый дух" (США): режиссёр (Дэвид Роберт Митчелл — уступил Тому Маккарти за фильм "В центре внимания"), оператор (Майк Джулакис — уступил Эдварду Лахману за фильм "Кэрол") и монтаж (Хулио Си Перес IV — уступил Тому Макардлу за фильм "В центре внимания").

3 номинации на премию "Счётчик страха" (США): сценарий (Дэвид Роберт Митчелл — уступил Эм-Эй Фортину и Джошуа Джону Миллеру за фильм "Последние девушки"), актриса (Майка Монро — уступила Наде Хилькер за фильм "Весна") и монтаж (Хулио Си Перес IV — уступил Паркеру Ларами и Эндрю Уэсману за фильм "Убрать из друзей").

Номинация на премию "Рондо" (США) за фильм (уступил фильму Джорджа Миллера "Безумный Макс: Дорога ярости").


Интересные факты

В основе фильма лежит кошмарный сон, который часто снился сценаристу и режиссёру Дэвиду Роберту Митчеллу в детстве — в этом сне его преследовал хищник, который, однако, не гнался за ним, а медленно приближался к нему. Позже, став взрослым, режиссёр придумал и добавил в сюжет идею проклятия, передающегося половым путём.

Дэвид Роберт Митчелл начал писать сценарий в 2011 году.

В фильме различными приёмами поддерживается ощущение кошмарного сна.

Чтобы уже сам вид кадра вызывал пугающее, беспокойное чувство, почти весь фильм был снят широкоугольными объективами.

Время действия намеренно сделано неясным — обстановка в фильме сочетает в себе элементы разных времён. Так, в фильме фигурируют как новые, так и очень старые модели автомобилей. Или в начале фильма Энни звонит по мобильнику и водит современную машину, но впоследствии, когда герои смотрят ТВ, это всегда телевизоры старого образца с электронно-лучевой трубкой.

Более того — по одежде персонажей невозможно определить время года действия фильма: разные герои на экране носят и пальто, и куртки, и футболки.

За весь фильм мы ни разу не видим ясно лица матери Джей и Келли.

Рич "Дизастерпис" Вриленд был приглашён написать музыку для фильма, потому что Дэвид Роберт Митчелл является большим поклонником видеоигры FEZ (2012), саундтрек к которой создал Дизастерпис.

Вся музыка была написана меньше чем за три недели, так как нужно было успеть представить фильм на Каннский кинофестиваль, до которого на тот момент оставалось три недели. Чтобы успеть, Дизастерпис создал временную версию саундтрека, которую впоследствии планировал переделать. Однако после фестиваля, когда пришло время делать окончательный вариант музыки, оказалось, что Дэвид Роберт Митчелл привык к временной версии и она его вполне устраивает. Так что Дизастерпису пришлось писать окончательную версию, основываясь на временной.

Кинотеатр в начале фильма — это театр "Редфорд", знаменитый исторический театр, оформленный в японском стиле, расположенный в Детройте, в районе Старый Редфорд. Он открылся 27 января 1928 года и до сих пор функционирует. В театре сохранился и находится в рабочем состоянии театральный орган фирмы "Вурлитцер", который также можно увидеть в фильме. В театре "Редфорд" 15 октября 1981 года прошла мировая премьера ставшего легендарным хоррора Сэма Рэйми "Зловещие мертвецы" (1981).

Старый дом, в котором скрывается Хью и который исследуют Джей и её друзья, — это типичный дом, выстроенный в стиле "американский квадрат", который был популярен в США с 1890-х до 1930-х годов. Его особенностью является характерная планировка, при которой можно пройти весь дом по кругу, пересечь несколько комнат и вернуться в отправную точку, не поворачивая назад — например, из кухни выйти в вестибюль, из вестибюля пройти в гостиную, из гостиной в столовую, а из столовой снова в кухню. Такая планировка очень пригодилась бы героям, если бы в дом заявилось Оно.

Рост Майка Ланье, сыгравшего гиганта, в виде которого является Оно, составляет 2 м 31 см. Он не актёр, а обычный житель Детройта, работающий в отделе проектирования двигателей фирмы "Дженерал Моторс". У него есть брат-близнец, и они являются самой высокой парой близнецов в мире.


Интересные цитаты и реминисценции

Основное влияние на стиль съёмок и творческую концепцию фильма оказали картины классических мастеров хоррора Джорджа Эй Ромеро и Джона Карпентера.

Имя героини — Джей — это дериват от имени Джейми, что является данью уважения культовой актрисе Джейми Ли Кёртис, прославившейся ролями в классических хоррорах "Хэллоуин" (1978), "Туман" (1980), "Школьный бал" (1980), "Поезд страха" (1980) и других. Реминисценция подчёркнута тем, что сестру героини зовут Келли, — у Джейми Ли Кёртис есть сестра по имени Келли Кёртис.

Старый фильм, на который Джей и Хью идут в самом начале, — это детективная комедия Стэнли Донена "Шарада" (1963) с участием Кэри Гранта и Одри Хепберн.

Стихотворение, которое зачитывает учитель английского, — это "Любовная песнь Джея Альфреда Пруфрока" Т.-С. Элиота.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Перед тем, как нападает Оно, в кадре всегда появляется красный или розовый цвет — на заднем плане или в одежде героя.

Визуальным символом переданного проклятия в фильме является мяч: вскоре после того как Джей "заражается" проклятием, мяч прилетает к ней в окно; в доме Хью они находят фотографию, где он изображён с мячом; после того как Джей передаёт проклятие Грегу, мы видим, как от дома Джей к дому Грега по улице скачет мяч, etc.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пт Июл 13, 2018 7:09 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Пятница, 20 июля

23.40
— телеканал Россия-Культура

ТРУДНО БЫТЬ БОГОМ

Россия. 2013. 177 минут. Чёрно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая притча по одноимённой повести братьев Стругацких.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

21 февраля 2013 года скончался великий отечественный режиссёр Алексей Герман (старший). Как можно прочитать на некоторых ресурсах — так и не успев закончить работу над своим последним фильмом "Трудно быть богом". Но на самом деле вся творческая работа над картиной — включая съёмки и озвучание — была закончена. Оставались только чисто технические моменты, работу над которыми и завершали вдова и соавтор постановщика Светлана Кармалита и их сын Алексей Герман-младший. И год спустя после смерти мастера фантастическая притча по повести братьев Стругацких вышла в прокат.

Итак, благородный дворянин дон Румата Эсторский проживает в своем замке в стольном граде Арканаре и ведёт жизнь среднестатистического средневекового аристократа. Он носит богатые доспехи, загуливает в трактирах со своим другом бароном Пампой, шпыняет нерасторопных слуг и покровительствует простолюдинке Ари. А кроме того, слывёт первым воином королевства и запросто вхож в монарший дворец, где к Румате присматривается первый министр дон Рэба, лелеющий свои коварные планы и подозревающий, что сей благородный муж — не тот, за кого себя выдаёт. И лукавый царедворец прав.

На самом деле наш герой — никакой не дон и не Румата. Да и действие происходит не в прошлом, а в будущем, и не на Земле, а на далёкой планете, населённой такими же людьми, как мы, и находящейся на уровне развития, соответствующем земному Средневековью. Два десятка лет назад в истории планеты наметился переход к Возрождению — и с идеальной Земли будущего сюда был заслан "ограниченный контингент" учёных, одним из которых и является дон Румата. Это ещё не прогрессоры вроде Странника из "Обитаемого острова": их задача — вести наблюдение и лишь незаметно подправлять ход отдельных событий, не вмешиваясь в течение исторического процесса. Но как остаться верным принципу "бескровного воздействия", когда вместо ожидавшегося Ренессанса в Арканаре начался новый виток реакционного мракобесия, и набирающие влияние "серые монахи" преследуют "книгочеев"? Пытаясь спасти врача и философа Будаха, Румата не знает, что гонения на "умников" — лишь отвлекающий маневр, за которым последуют события, мириться с которыми для "бога во плоти" будет уже не просто трудно, а невозможно. И глубокий внутренний конфликт в душе Руматы выплеснется наружу, сметая всё и вся…

Считается, что произведениям братьев Стругацких не везёт с экранизациями. Вот и с сеансов "Трудно быть богом" часть зрителей уходит, а мужественно досидевший до конца юныш, покидая зал, пафосно восклицает: "Бедные Стругацкие!". Что говорит о том, что Стругацких-то он, скорее всего, не читал. А если читал, то воспринимал роман как забавный средневековый боевичок и ожидал увидеть что-то вроде бондарчуковского "Обитаемого острова", только с антуражем рыцарского романа — красивыми замками, сверкающими доспехами и песнями менестрелей. А получил "Хрусталев, машину!" пополам с "Андреем Рублевым" — почти трёхчасовую горькую чёрно-белую философскую притчу с грязью по колено, свиными рылами и унылой вариацией на тему "Каравана" Дюка Эллингтона, которую Румата в неизбывной тоске по дому исполняет на какой-то инопланетной предтече саксофона. Облегчённый, боевиковый подход к повести "Трудно быть богом" уже явил свою несостоятельность в первой экранизации Петера Фляйшмана, где философская глубина первоисточника была сведена к борьбе ясноглазого дона Руматы с демоническим доном Рэбой. Герман, напротив, деперсонифицирует зло, вместо демонического Александра Филиппенко показывая скользкого спрута, легко меняющего личину в угоду новым условиям. Намеренно смазывая акценты, режиссёр показывает, что нет большой разницы, как именуется облечённый властью палач — народным комиссаром или народным депутатом. Главное, что он готов карать неугодных "за невосторженный образ мыслей".

В своей неповторимой манере, стилизованной под документальные съёмки и почти физически втягивающей зрителя в происходящее на экране, Герман показывает нам подлинный "мир наизнанку", не страшась нивелировать гуманистический пафос оригинала. Отвратительный Арканар, барахтающийся в грязи и тонущий в нечистотах, — это не что иное, как визуализированный внутренний мир общества, не только не стремящегося к Возрождению, но и, наоборот, с наслаждением погружающегося в бездну тирании и мракобесия и во время очередного переворота радующегося тому, что "вино подешевело". Устало и буднично звучит знаменитый афоризм о том, что там, где торжествуют "серые", рано или поздно приходят "чёрные". Потому что серость уже давно заняла прочные позиции в России. И ключевой фразой фильма становится одна из финальных реплик Руматы: "Почему не снимаете колодки?". И кто может ответить, почему, живя в третьем тысячелетии, мы так и не избавились от рабского образа мышления? Почему при возникновении разногласий мы в первую очередь готовы бить морды и вводить войска? Неужели и тут прав персонаж фильма, каламбурно вопрошающий: кому нужна земля без рабов?

Заявленный бюджет фильма — $7,000,000.
Кассовые сборы в кинопрокате США (ограниченный прокат) — $28,608.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,282,065.

Производство — студия "Север" при участии телеканала "Россия 1".
Права — ООО "Север".

Съёмочный период: 2000 — 3 августа 2006.
Натурные съёмки — замок Точник (Чехия) и Выборг (Ленинградская область, Россия).
Павильонные съёмки — студия "Ленфильм" (Санкт-Петербург, Россия).
Премьера: 13 ноября 2013 (МКФ в Риме, Италия).

Постановщик трюков — Олег Василюк.
Постановщик трюков (Чехия) — Иржи Куба.

Компьютерная графика и титры — Виктор Оковитый, Олег Плаксин и Игорь Плаксин.
Пластический грим, специальные эффекты и муляжи:
студия "Эф икс дизайн групп инт": супервайзер — Пётр Горшенин;
студия "Супер-Фантом": супервайзер — Влад Таупеш.
Грим — Ольга Извекова и Наталия Раткевич.

Костюмы — Екатерина Шапкайц.
Художники — Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова.
Операторы — Владимир Ильин и Юрий Клименко.
Монтаж — Ирина Гороховская и Мария Амосова.

Композитор — Виктор Лебедев.

"Гамлет": стихи — Борис Пастернак.

Директор картины — Марина Довладбегян.
Продюсеры — Рушан Насибулин и Виктор Извеков.

Сценаристы — Светлана Кармалита и Алексей Юрьевич Герман.

Режиссёр — Алексей Юрьевич Геpман.

В фильме снимались: Леонид Ярмольник (дон Румата), Юрий Цурило (барон Пампа), Наталья Мотева (Ари), Александр Чутко (дон Рэба), Евгений Геpчаков (Будах), Пётр Меркурьев (Гур), Рамиз Ибрагимов (Муга), Сергей Ступников (король), Зураб Кипшидзе (Зураб), Валентин Голубенко (Арата), Леонид Тимцуник (Арима), Валерий Болтышев (Рипат), Юрий Нифонтов (дон Тамэо), Валерий Гурьянов (1-й монах), Юрий Ашихмин (1-й раб), Анвар Либабов (2-й раб), Анатолий Шведерский (2-й монах), Витаутас Паукште (Кабани), Александр Селезнёв (помощник Кабани), Василий Домрачев (возчик Руматы), Даниил Исаков (Уно), Дмитрий Владимиров (сын Кондора) и другие.

Озвучание: Владимир Юматов (голос от автора).


Камео

Знаменитый танцовщик и хореограф Гали Абайдулов — в эпизоде.


Награды

7 пpемий "Ника" (Россия): фильм, pежиссёp (Алексей Юрьевич Герман — посмертно), актёр (Леонид Яромольник), опеpатоpы, художники (Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова), костюмы и звук (Николай Астахов).

4 премии "Белый слон" (Россия): опеpатоpы, художники (Сергей Коковкин, Георгий Кропачёв и Елена Жукова), премия "Событие года" и премия имени Мирона Черненко.

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за лучший неамериканский фильм.


Номинации

3 номинации на премию "Ника" (Россия): сценарий (Светлана Кармалита и Алексей Юрьевич Герман (посмертно) — уступили Юрию Быкову за фильм "Дурак"), актёр второго плана (Юрий Цурило — уступил Роману Мадянову за фильм "Левиафан") и музыка (Виктор Лебедев — уступил Алексею Айги за фильм "Испытание").

2 номинации на премию "Белый слон" (Россия): актёр второго плана (Юрий Цурило — уступил Роману Мадянову за фильм "Левиафан") и музыка (Виктор Лебедев — уступил Алексею Айги за фильм "Испытание").

Номинация на премию Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в категории "иноязычный фильм года" (уступил фильму Джошуа Оппенгеймера "Взгляд тишины").


Интересные факты

Этот фильм стал последним творением великого режиссёра Алексея Юрьевича Германа. Работа над картиной продолжалась около 14 лет и завершилась уже после смерти режиссёра, скончавшегося 21 февраля 2013 года.

Алексей Герман собирался экранизировать повесть братьев Стругацких "Трудно быть богом" ещё в 1968 году, спустя 4 года после выхода книги. Вместе с Борисом Стругацким они написали первый вариант сценария. В августе Герман получил разрешение на съёмки. В роли дона Руматы режиссёр планировал снимать актёра Владимира Рецептера.

Второй вариант сценария был закончен 20 августа 1968 года. Но на следующий день произошло печально знаменитое вторжение советских войск в Чехословакию для подавления Пражской весны. По свидетельству Германа, он позвонил на студию, и ему было сказано: "Алексей, забудьте думать про это кино. Мы вам советуем даже книгу куда-нибудь выкинуть, потому что — вы сами понимаете".

По совпадению, в тот же день, 21 августа 1968 года, Алексей Герман познакомился со своей будущей женой Светланой Кармалитой. Многие отмечают определённый символизм в том, что тридцать два года спустя Герман приехал в Чехию, чтобы здесь снимать "Трудно быть богом" уже по другому сценарию, написанному вместе со Светланой.

Когда в годы перестройки работа над экранизацией повести Стругацких всё же началась, главным требованием самих писателей было, чтобы у фильма был советский режиссёр, желательно — Алексей Герман. Но руководство "Совинфильма" пригласило режиссёра из ФРГ Петера Фляйшмана, который стал также продюсером картины. Из-за его несговорчивости и тяжёлого характера Стругацкие прекратили контролировать процесс съёмок. Вышедший в 1989 году фильм оказался неудачным, крайне не понравился авторам повести и не имел успеха ни в СССР, ни за рубежом.

Узнав о начале съёмок, Герман обратился в Госкино с просьбой о возобновлении своей работы. Он также побывал на съёмочной площадке фильма в Киеве, встретился с Фляйшманом, но о сотрудничестве они не договорились из-за отказа немецкого режиссёра вносить изменения в сценарий. Председатель Госкино Александр Камшалов предложил Герману снимать свой фильм параллельно с Фляйшманом. Однако работа над новым сценарием, к которой Алексей Герман приступил вместе со Светланой Кармалитой, закончена не была. Герман пояснил это тем, что в конце 1980-х годов не чувствовалась необходимость в иносказаниях, обо всём можно было говорить прямым текстом: "Мы написали страниц двадцать и бросили, потому что богом быть было не трудно…"

В третий раз Герман вернулся к сюжету "Трудно быть богом" десять лет спустя. Редактор Евгений Прицкер, по просьбе Германа прочитавший сценарий 1968 года, заявил режиссёру, что это "комсомольский опус" и снимать его нельзя, с чем Герман согласился. Новый сценарий был написан им вместе с женой по мотивам повести Стругацких.

Борис Стругацкий в интервью в мае 2010 года говорил, что Герман с ним "ни по каким вопросам не советовался". При этом Стругацкий заявил, что "заранее знает, что фильм получится замечательный и даже эпохальный".

Фильм был наконец запущен в производство в 1999 году.

Изначально на роль дона Руматы предполагался актёр Александр Лыков, с которым были сняты пробы почти всего фильма. Но в итоге на роль Руматы был утверждён Леонид Ярмольник. Редактор Евгений Прицкер рассказывает, что эпизодом, оказавшим решающее влияние на выбор актёра, стал диалог с Будахом. На слова мудреца: "Тогда, Господи, сотри нас с лица земли и создай заново более совершенными… или ещё лучше, оставь нас и дай нам идти своей дорогой" — Румата отвечает: "Сердце моё полно жалости, я не могу этого сделать". И то, как сыграл эту сцену Ярмольник, определило решение Германа.

Позже Алексей Герман признавался, что хотел видеть в роли дона Руматы не столько актёра, сколько медийную персону. И Леонид Ярмольник, который в те времена был популярным телеведущим, известным по таким телешоу, как "L-клуб", "Золотая лихорадка" и "Отель", идеально подходил. О том, что Ярмольник — популярный киноактёр, Герман, по его собственному утверждению, понятия не имел и узнал о его немалой фильмографии только потом, когда менять актёра было уже поздно.

В связи с огромным объёмом работы в картину были приглашены сразу три художника-постановщика: Белла Маневич, Елена Жукова и Георгий Кропачёв, работавший с Германом над фильмом "Хрусталёв, машину!" (1998). Однако в 2002 году Белла Маневич скончалась, и вместо неё в проект пришёл Сергей Коковкин.

Натурные съёмки начались в 2000 году в Чехии. В окрестностях замка Точник был построен Арканар. Всего художники студии "Ленфильм" в той или иной степени обустроили в Чехии пять замков. Павильонные съёмки проходили в Санкт-Петербурге на студии "Ленфильм". Снимали и в Выборге на Лисьей Губе с участием курсантов Военного Института внутренних войск в массовке.

Несмотря на все трудности, финансирование проекта продолжалось — в основном из частных источников, в том числе из средств Алексея Кудрина и Михаила Прохорова. В августе 2006 года съёмки были закончены.

Многократный лауреат премии "Ника" оператор Юрий Клименко отмечал, что "единственным непривычным для меня моментом было то, что я в первый — да и в последний, наверное, — раз работал на картине, где так много репетировали. Мы могли репетировать неделю и снимать один кадр, потом ещё неделю или дней десять репетировать — и опять всё ради одного кадра. Надо отметить, что репетиция у Германа была как съёмка. Каждый раз все были в костюмах, загримированы, если нужен был дождь или пожар, у нас всегда работало четыре пожарные машины, две бригады пиротехников, две бригады спецэффектов".

По воспоминаниям режиссёра Юрия Фетинга, который занимался работой с актёрами, "среди людей, которые снимались, были люди с физическими и психическими отклонениями, которых искали по всему миру, по всем бомжацким, помойкам, паркам, интернатам, но они часто были талантливее, органичнее, чем профессиональные артисты".

В 2007 году Леонид Ярмольник сказал: "Сейчас мы заканчиваем озвучивание, и я надеюсь, в 2008 картина выйдет…" К весне 2008 года Алексей Герман завершил монтаж фильма, и в конце февраля состоялся тестовый показ картины с черновым звуком. Фильм планировалось выпустить под названием "Резня в Арканаре".

В августе 2011 Герман сообщил, что фильм находится в стадии озвучки, и прибавил: "Думаю, до конца года картина будет закончена". Также сообщалось, что фильм выйдет под названием "Трудно быть богом", хотя ранее Герман планировал изменить название на "Хроника Арканарской резни".

В сентябре 2011 Герман уже предполагал, что фильм выйдет в 2012. В качестве причин задержки режиссёр назвал свои серьёзные проблемы со здоровьем, из-за которых он не мог работать по 12 часов в день, как раньше, и трудности с озвучиванием: "Если раньше для того, чтобы озвучить сцену из 12 человек, я мог позвать 6 человек, а потом ещё 6 человек, и на двух кольцах всё это записать, то сейчас, в связи с появлением новой замечательной голливудской техники, мы должны записать 12 колец, то есть из 12 человек каждый, даже если он просто говорит слово «му», должен сказать своё «му» отдельно. Это несложно, когда один гангстер рубит другому пальцы, а третий насмехается, но если у меня в кадре редко когда меньше 18 человек бывает, это довольно сложно. Это 18 отдельных записей, которые нужно соединить в одну. И поэтому я сижу, сижу, сижу с озвучанием, вылизываю всё".

В июле 2012 года в конкурсной программе 47-го МКФ в Карловых Варах был представлен 67-минутный российско-швейцарский документальный фильм "Трудно быть богом" режиссёров Павла Костомарова и Антуана Каттена о съёмках картины Германа. Впоследствии этот документальный фильм получил название "Плэйбэк".

В сентябре 2012 года Герман, заметив в интервью, что "сам обещал закончить уже в этом году", не смог назвать сроки завершения работы над фильмом, ссылаясь на проблемы со здоровьем и трудности с озвучиванием.

21 февраля 2013 года Алексей Герман скончался. По словам сына режиссёра, Алексея Германа-младшего, картина была "фактически завершена. Осталось только перезапись звука... Она будет закончена в обозримое время".

1 апреля 2013 состоялся предпоказ картины с незаконченным озвучиванием. Часть текста читала с листа Светлана Кармалита.

Мировая премьера фильма состоялась 13 ноября 2013 года на МКФ в Риме (Италия). Фильм демонстрировался вне конкурса, однако Алексею Герману посмертно была присуждена премия "Золотая Капитолийская волчица" за вклад в киноискусство.

В России фильм вышел в широкий прокат 27 февраля 2014 года.

Выпуск фильма на видеоносителях состоялся 20 мая 2014 года.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пт Июл 13, 2018 7:24 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Воскресенье, 22 июля

20.45
— телеканал ТВ3

(повтор — вторник, 24 июля, 23.00)

ПРЕДЗНАМЕНОВАНИЕ (The Omen)

(под названием "Омен")

США. 2006. 110 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, итальянский.

Мистический хоррор — ремейк одноименного классического фильма Ричаpда Доннеpа (1976).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

Пророчество ясно. Знамения безошибочны. На 6-й день 6-го месяца года 2006-го день его настанет.

Из вечного моря Зверь тот восстанет.
И войско придёт, чтобы биться до смерти.
Убьёт брата брат и свой меч не оставит.
Пока не умолкнет последнее сердце.

На 6-й день 6-го месяца 6-го года. Наступит его царствие.

6+6+06

"Здесь мудрость. Кто имеет ум, тот сочти число зверя, ибо это число человеческое; число его шестьсот шестьдесят шесть". — Откровение, глава 13, стих 18.

Его день настанет 6.6.06.

Сын Дьявола станет проклятием человечества.

Его день настанет. 6.6.06.

В шестой день шестого месяца 2006 года невинный ребёнок заберёт их в ад.

Зло выбрало его.

Часы сочтены.

Пророчество ясно. Знаки безошибочны. На 6-й день 6-го месяца года 2006-го наступит его день.

Многие верят в то, что Откровение Иоанна Богослова открывает нам картину ужасного будущего. Знамения, указанные в нём, находятся вокруг нас: террористические акты, погодные катаклизмы... Список можно продолжать бесконечно. Записи указывают на пришествие Антихриста, отмеченного цифрами 666 — числом Зверя. Антихрист получит свои силы напрямую от Сатаны для установления ложного царства на Земле, означающего начало Армагеддона. Страшные события подтверждают, что пророчества начинают сбываться.


У американского дипломата Роберта Торна, работающего в Италии, умирает новорожденный сын. Опасаясь, что его жена Кэтрин, у которой было два выкидыша, не выдержит такого удара, Торн поддается уговорам католического священника отца Спилетто и тайком от супруги подменяет умершего ребёнка младенцем-сиротой. В последующие пять лет с семьёй Торна происходят события, плохо поддающиеся объяснению. Вокруг них таинственным образом гибнут люди, а карьера самого Роберта резко идёт вверх — он становится послом. Постепенно Роберт начинает подозревать, что всё происходящее напрямую связано с его сыном Дэмьеном. Неужели был прав сумасшедший священник, преследовавший Роберта и таинственно погибший, который утверждал, что Дэмьен Торн — сын Сатаны, будущий Антихрист?..

Прилежный и добротный ремейк классической дьяволиады — неплохо поставленный и сыгранный, но лишенный первозданного очарования оригинала.

Заявленный бюджет фильма — $25,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $119,498,909.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $54,607,383.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $5,404,160 .

Производство — "Двадцатый Век Фокс" при участии "Этик Филмз" (Прага).
Заказчик — "Двадцатый Век Фокс".
Права — корпорация "Двадцатый Век Фокс" и "ТСФ Хангэри Филм Райтс Эксплойтейшн Лимитед Лайэбилити Компани".

Натурные съёмки — Рим (регион Лацио, Италия), Матера (регион Базиликата, Италия), Прага (Чехия), замок Леднице (Леднице, Чехия), Дублин (графство Дублин, Ирландия), Хорватия.
Мировая премьера: 6 июня 2006 (мировой релиз).
Премьера в России: 6 июня 2006 (прокатчик "Гемини Киномир").

Дизайн кинжалов — Крис Роузворн.
Художник-кузнец — Рудольф Бальвар.

Координатор трюков — Павел Кайзл.
Супервайзер трюков — Ладислав Лагода.
Дрессура — студия "Фауна энд Филм Прага", Мартин Мейрс.

Воздушные съёмки — студия "Флайинг Пикчерс Лтд.".
Дизайн заглавных титров — студия "Пикчер Милл".

Супервайзер визуальных эффектов ("Сайнсайт") — Мэтт Джонсон.
Супервайзер визуальных эффектов (Прага) — Карел Бенеш.
Визуальные эффекты — студия "Сайнсайт (Юроп) Лтд.".
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Кос-эффектс Филмз" и "11:11 Медиаворкс".
Супервайзеры специальных эффектов — Мартин Оберландер и Иэн Уингроув.
Дизайнер пластического грима и гримэффектов — Мэтью Даблъю Мангл.
Наложение пластического грима — Крис Бёргойн.
Специальные гримэффекты — Брайан Уэйд.
Грим — Фиона Коннон.

Костюмы — Джордж Л. Литтл.
Художник — Патрик Ламб.
Декоратор — Патрик "Паки" Смит.
Оператор — Джонатан Сила.
Монтаж — Дэн Циммерман.

Композитор — Марко Бельтрами.

"Старые товарищи" (Old Comrades): музыка — Эндрю Пилмер.
"Ах! я целовала тебя в губы, Иоканаан" (Ah! Ich habe deinen Mund geküsst, Jochanaan) из оперы "Саломея" (Salome): музыка — Рихард Штраус.
"Аве, Сатани" (Ave Satani), "Доктора, пожалуйста" (A Doctor, Please) и "Буря-убийца" (Killer Storm): музыка — Джерри Гольдсмит.

Исполнительный продюсер — Джеффри Скотт.
Продюсеры — Гленн Уильямсон и Джон Мур.

Сценарист — Дэн Макдермотт (в титрах указан автор сценария оригинального фильма Дэвид Зельтцер).

Режиссёр — Джон Мур.

В главных ролях: Джулия Стайлз (Кэтрин Торн), Лев Шрайбер (Роберт Торн), Мия Фэрроу (миссис Бэйлок), Дэвид Тьюлис (Кит Дженнингс), Пит Постлетуэйт (отец Бреннан), Майкл Гэмбон (Карл Бугенгаген) и впервые на экране Шеймус Дэви-Фитцпатpик (Дэмьен Торн).

В фильме также снимались: Карло Сабатини (кардинал Фабретти), Богумил Шварц (папа римский), Джованни Ломбаpдо Радиче (отец Спилетто), Томас Вуллер (Дэмьен Торн — 2 года), Маршалл Капп (посол Стивен Хэйнс), Эми Хак (няня), Реджи Остин (Том Портман), Джанет Хенфри (миссис Хортон), Ричард Рис (психиатр Хью Грир), Никки Амука-Бёрд (доктор Бекер) и другие.

Дубляж — студия "Невафильм".

Режиссёр дубляжа — Инна Соболева.

Роли дублировали: Анжелика Неволина (Кэтрин Торн), Олег Фёдоров (Роберт Торн), Роман Павлушев (Кит Дженнингс), Борис Улитин (отец Бреннан), Владимир Матвеев (Карл Бугенгаген), Иван Чабан (Дэмьен Торн), Андрей Зайцев (монах в Субиако), Виктор Костецкий (агент секретной службы) и другие.


Камео

Исполнитель роли Дэмьена Торна в оригинальном фильме 1976 года Хаpви Стивенс — в роли 3-го репортёра.


Номинации

2 номинации на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разделу кино: избранный триллер (уступил фильму Уэса Крейвена "Ночной рейс") и избранный крик (Джулия Стайлз — уступила Кире Найтли за фильм "Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца").

Номинация на премию "Юный артист" (США) за лучшую игру в полнометражном кинофильме юного актёра 10 лет или младше (Шеймус Дэви-Фитцпатрик — уступил Дилану Блю за фильм "Добро пожаловать, или Соседям вход воспрещён").

Номинация на антипремию "Золотая малина" (США) за худшую мужскую роль второго плана (Дэвид Тьюлис, также за фильм "Основной инстинкт-2" — "уступил" М. Найту Шьямалану за фильм "Девушка из воды").


Интересные факты

Кадры из тизер-трейлера в фильме не появляются — на самом деле это кинопроба Шеймуса Дэви-Фитцпатрика.

Шеймусу Дэви-Фитцпатрику на съёмках никогда не говорили, что его персонаж — сын дьявола, опасаясь, что мальчик, которому было всего 7 лет, либо не поймёт этого, либо испугается. Тем не менее, юный актёр всегда точно выполнял указания режиссёра Джона Мура, и никаких проблем с восприятием образа не возникло. Актриса Джулия Стайлз впоследствии так прокомментировала сложившуюся на съёмках ситуацию: "Создатели фильма думали, что он слишком юн, чтобы понять это, но он действительно точно выполнял всё, когда Джон говорил ему показать лицо Дэмьена".

В качестве кандидатов на роль Роберта Торн рассматривались Пирс Броснан и Джим Кэрри.

Роль Кэтрин Торн первоначально предложена Рейчел Вайс, но та оказалась беременной и не решилась принять роль беременной героини, теряющей ребёнка.

В качестве кандидаток на роль Кэтрин также рассматривались Лора Линни, Хоуп Дэвис и Алисия Уитт.

Получив роль Кэтрин, Джулия Стайлз предложила Джону Муру пригласить на роль миссис Блэйлок актрису Мию Фэрроу, с которой она в то время играла в одном спектакле. Поначалу режиссёр сомневался, что известная актриса согласится на эту роль, но Джулия смогла убедить его. В конце концов Джон Мур просто позвонил Мии Фэрроу домой и предложил ей роль.

На роль Кита Дженнингса первоначально был утверждён Джеймс Несбитт, впоследствии прославившийся ролью гнома Бофура в кинотрилогии Питера Джексона "Хоббит".

Согласно газетной статье, второе имя Роберта Торна — Уэйд, и он — уроженец штата Коннектикут.

Так как дьявольская тематика популярна у подростков, студия первоначально хотела, чтобы фильм получил прокатный рейтинг PG-13 (зрители младше 13-ти лет допускаются на фильм только с родителями). Однако режиссёр Джон Мур настоял на рейтинге R (зрители моложе 17-ти лет допускаются на фильм только в сопровождении одного из родителей, либо законного представителя), утверждая, что люди почувствуют "запашок отмазки", если ремейк одного из самых страшных фильмов 1970-х превратится в семейное кино.

Премьера оригинального фильма "Предзнаменование" была приурочена к 6 июня 1976 года. Ремейк вышел спустя ровно 30 лет, 6 июня 2006 года.


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме и рекламных материалах, включая дату премьеры, обыгрывается библейское число Зверя — 666. При этом, кроме очевидных отсылок, в картине наличествуют и более тонкие реминисценции: например, узор обоев в комнате Дэмьена напоминает шестёрки.

Телескоп, который мы видим в начале фильма, — это двойной рефрактор фирмы Цейсс, расположенный в пражской обсерватории имени Растислава Штефаника.

Когда в фильме начинают происходить сверхъестественные события, на экране появляется красный цвет.

Девочка в блестящем красном плаще, капюшон которого скрывает её лицо, пробегающая по залитым дождём улицам, — это цитата из хоррора Николаса Роуга "А теперь не смотри" (1973).

Мия Фэрроу, сыгравшая няню сына Сатаны, почти сорока годами ранее снималась в роли матери ребёнка дьявола в классическом хорроре Романа Полянского "Ребёнок Розмари" (1968).

Дэвид Тьюлис (Кит Дженнингс) и Майкл Гэмбон (Карл Бугенгаген) неоднократно снимались вместе — помимо киносаги о Гарри Поттере, где первый играл Римуса Люпина, а второй Альбуса Даблдора, они оба появлялись в телесериале "Поющий детектив" (1986) и теледраме "Эндшпиль" (2000), а также озвучивали мультфильм "Книга вредности маленького волка" (2003).


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Джулия Стайлз сама исполнила трюк с падением с высоты. Чтобы это было безопасно для актрисы, для съёмок этого эпизода был изготовлен специальный мягкий, но кажущийся твёрдым пол.

Смертельный поцелуй, которым миссис Блэйлок "награждает" Кэтрин, — это импровизация актрисы Мии Фэрроу.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 06, 2018 7:47 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Среда, 8 августа

20.00
— телеканал РЕН ТВ

ЖМУРКИ

Россия. 2005. 105 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Черная комедия с элементами гангстерского комикса по оригинальной идее Стаса Мохначева.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Для тех, кто выжил в 90-е.

Россия середины 90-х годов прошлого века. Эпоха малиновых пиджаков, бандитских разборок и кровавого беспредела. Два "отмороженных" бандита — Саймон и Сергей — получают от шефа Михалыча простые задания, но еще ни разу не смогли выполнить их, не накрошив горы трупов. Вот и очередной банальный обмен чемодана денег на чемодан героина опять выливается у них в конвейер по производству "жмуриков". Чему активно помогают продажные менты и коллеги из других "бригад"...

Уморительно смешное, но запредельно циничное кино — наш окончательный ответ "Криминальному чтиву" Квентина Тарантино.

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в российском прокате — $4,001,447.

Производство — Кинокомпания "СТВ".
Заказчик — Кинопрокатная группа "Наше кино".
Права — Кинокомпания "СТВ".

Премьера: 26 мая 2005 (Россия).

Постановщик трюков — Олег Корытин.

Фотограф — Юрий Казаков.
Пиротехники — Александр Яковлев-младший и Алмаз Ямбаев.
Грим — Наталья Крымская.

Костюмы — Татьяна Патрахальцева.
Художник — Павел Пархоменко.
Декоратор — Константин Пахотин.
Оператор — Евгений Привин.
Монтаж — Татьяна Кузьмичева.

Оригинальная музыка — Вячеслав Бутусов и группа "Ю-Питер".

Директор картины — Дмитрий Зайцев.
Исполнительный продюсер — Сергей Долгошеин.
Продюсер — Сергей Сельянов.

Сценаристы — Стас Мохначев и Алексей Балабанов.

Режиссер — Алексей Балабанов.

В ролях: Алексей Панин (Сергей), Дмитрий Дюжев (Саймон), Никита Михалков (Сергей Махайлович), Сергей Маковецкий (Корон), Виктор Сухоруков (Степан), Алексей Серебряков (Доктор), Анатолий Журавлев (Бала), Григорий Сиятвинда (Баклажан), Гарик Сукачев (Мозг), Андрей Панин (Архитектор), Юрий Степанов (Кабан), Кирилл Пирогов (Палач), Жанна Болотова (Преподаватель), Рената Литвинова (Катя), Дмитрий Певцов (Адвокат), Татьяна Догилева (Секретарша), Андрей Краско (Сосед), Александр Баширов (Привязанный), Виктор Бычков (Отец мальчика), Андрей Мерзликин (Охранник).

В фильме также снимались: Сергей Глазунов (Лешик), Владик Толочко (Владик), Евгений Косарев (взрослый Владик), Михаил Смоляков (подельник Мозга), Александр Гербер (подельник Мозга), Евгений Морозов (подельник Мозга), Павел Иванов ("волшебник"), Алексей Шелудяков ("волшебник") и другие.

Озвучание: Юрий Гальцев (Сергей), Алексей Панин (Лешик).


Награды

Кинопремия MTV-Россия за комическую роль (Дмитрий Дюжев).


Интересные факты

За основу фильма был взят сценарий, написанный футболистом юношеской российской сборной Стасом Мохначевым.

В первоначальной версии сценария было 18 трупов.

Для съемок фильма было использовано около 50 литров бутафорской крови.

Даже в самых маленьких эпизодах фильма снимались звезды отечественного кино.

Некоторые из звезд, снявшихся в фильме, предстают на экране в настолько непривычных образах, что их даже сложно узнать.

Рабочее название фильма — "Кавардак".

На МКФ в Хельсинки (Финляндия) фильм был представлен под названием "Блеф мертвеца".

В США фильм демонстрировался под прокатным названием "Блеф слепца".

Сценарий фильма создавался как "наш ответ" легендарному "Криминальному чтиву" (1994) Квентина Тарантино — отсюда очевидное сходство сюжетов о парочке киллеров, которые ездят туда-сюда, убивают людей и при этом ведут философские беседы на самые разные темы.

Финал фильма является нарочито сказочным — впрочем, вполне возможно, что так и задумывалось создателями. Дело в том, что, по авторитетным утверждениям знатоков российского криминального мира, из всех мелких бандитов, действовавших на всей территории России в "лихие 90-е", не только что до 2005-го, но и до 2000 года вообще никто не дожил.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 06, 2018 7:52 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Пятница, 10 августа

23.10
— телеканал Пятница!

(повтор — суббота, 11 августа, 18.20)

НАЧАЛО (Inception)

США — Великобритания. 2010. 148 минут. Цветной.

Языки оригинала: Английский, японский, французский.

Фантастический экшн-триллер по оригинальной идее Кристофера Нолана.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Твой разум — место преступления.

Сны — это реальность.

Если ты думаешь, что твои мысли в безопасности, они заставят тебя передумать.

Преступление совершается в твоем разуме.

Наводчик. Экстрактор. Архитектор. Турист.

Кузнец. Экстрактор. Тень. Цель.


Возьмите миску "Матрицы", влейте в нее стакан "Ванильного неба" (можно заменить на "Открой глаза") и полстакана "11 друзей Оушена". Добавьте чуть "бондианы", "эКзистенСИИ" и "Вспомнить всё". Украсьте долькой "Кошмара на улице Вязов" и подайте в пяти тысячах кинозалов по всему миру. Всё получилось? Поздравляю, вы — режиссер Кристофер Нолан и только что выдали на-гора фильм "Начало", свернувший набекрень мозги зрителям почище какого-нибудь "Донни Дарко!

Идея манипуляции сознанием через сновидения не то чтобы свежа как утренняя роса — но хитрый способ, каким постановщик "Темного рыцаря" обточил эту деталь, превратив в самый странный и трудный для осмысления блокбастер сезона, вызывает уважение. Итак, Кобб ворует тайны людей, влезая с помощью особой аппаратуры в сновидения жертв. К сожалению, на сей раз перед ним стоит задача посложнее: необходимо не украсть, а наоборот — внедрить в голову "клиента" мысль, выгодную конкурентам.

Проблема номер один в том, что мозг-цель имеет защиту от хакеров, и парню придется ломать ее — в большой компании сподвижников и с большим риском для психики. Есть и проблема номер два — погибшая жена Кобба по имени Мэл, чей врезавшийся в его подсознание образ, питаемый чувством вины героя перед несчастной, то и дело неуправляемо вмешивается в процесс гипносерфинга. Хорошие новости состоят в том, что все-таки тут не "Кошмар на улице Вязов" — погибнуть во сне здесь довольно мудрено. Зато можно запросто застрять в сомнамбулической нереальности... на долгие годы!

Крис Нолан мастерски выстраивает сложную конструкцию фильма, где грезы героев состоят из нескольких уровней — сон во сне внутри еще одного сна — Эдгар По отдыхает! И никогда нельзя до конца быть уверенным, просыпаются ли персонажи взаправду или лишь перескакивают из одного виртуального мира в другой. Удержать все параметры поистине эпической головоломки в памяти, дабы не утерять нить повествования, довольно сложно. Но такая избыточность, провоцирующая зрителей на уйму диаметрально противоположных толкований происходящего, "Началу" идет. И если вам понравилось другое кино режиссера с подобным непростым нарративом — "Помни..." (2000) — горячо рекомендую и это.

Единственный заметный изъян ленты в том, что Кристофер Нолан — не столько творец, сколько конструктор. И снимает он от головы, а не от сердца. Поэтому сильным эмоциям и драматизму предпочитает холодный расчет и саспенс. Так что картина определенно адресована больше "физикам", нежели "лирикам" — и это надо учитывать.

Заявленный бюджет фильма — $160,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $825,532,764.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $292,576,195.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $21,760,177.

Производство — "Синкопи".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Леджендери Пикчерс".
Права — "Уорнер Бразерс Энтертэйнмент Инк." и "Леджендери Пикчерс".

Съемочный период: 19 июня 2009 — 22 ноября 2009 и 18-19 августа 2009.
Натурные съемки — дом Джон-Ферраро-Билдинг, дом 1240 по Южной Хоуп-стрит, дом 453 по Южной Спринг-стрит и Даунтаун (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); мост коммодора Шуйлера Ф. Хайма (Лос-анджелесский порт, Лос-Анджелес, штат Калифорния, США); Малибу, Пасадена и ранчо Палос-Вердес (штат Калифорния, США); Университетский колледж Лондона (Лондон, Англия), Бедфорд (графство Бердфордшир, Англия) и аэропорт Фарнборо (графство Гемпшир, Англия); Париж (Франция); Крепостная гора (графство Кананаскис, провинция Альберта, Канада); Танжер (область Танжер-Тетуан, Марокко); Токио и Сидзуока (Япония).
Павильонные съемки — Кардингтонские ангары (графство Бердфордшир, Англия), озеро Водопадов (студия "Юниверсал", Юниверсал-Сити, штат Калифорния, США) и студия "Уорнер Бразерс Бурбанк" (Бурбанк, штат Калифорния, США).
Премьера: 8 июля 2010 (Лондон, Англия, Великобритания).

Постановщики трюков — Том Стразерс, Сай Холландс и Брент Вулси.

Супервайзер визуальных эффектов — Пол Франклин.
Продюсер визуальных эффектов — Майк Чемберс.
Визуальные эффекты — студия "Дабл Негэтив Лтд": супервайзеры — Эндрю Локли, Питер Бебб и Роб Ходжсон.
Визуальные эффекты — студия "Нью Дил Студиос, Инк.".
Супервайзер специальных эффектов — Крис Корбулд.
Координатор специальных эффектов — Скотт Фишер.
Пластический грим — Джоэл Харлоу.
Грим — Луиза Абель.
Грим Леонардо Ди Каприо — Шан Григг.

Костюмы — Джеффри Кёрленд.
Художник — Ганс Хендрикс Дайас.
Декораторы — Ларри Диас и Даг Моуэт.
Оператор — Уолли Пфистер.
Оператор подводных съемок — Пит Романо.
Оператор воздушных съемок — Ганс Бьерно.
Монтаж — Ли Смит.
Дополнительный монтаж — Джон Ли.

Композитор — Ганс Циммер.

"Нет, я не жалею ни о чем" (Non, je ne regrette rien): музыка и текст — Шарль Дюмон и Мишель Вокер, исполнение — Эдит Пиаф.
"Абун Салехун" (Aboun Salehoun): музыка и текст — Юсеф аль-Меджад и Пат Джаббар, исполнение — Амира Сакати.

Музыкальный продюсер / дополнительная музыка — Лорни Бэлфи.
Программирование синтезатора — Ганс Циммер и Говард Скарр.
Гитара — Джонни Марр.

Исполнительные продюсеры — Крис Брайэм и Томас Тулл.
Продюсеры — Эмма Томас и Кристофер Нолан.

Сценарист и режиссер — Кристофер Нолан.

В главной роли — Леонардо Ди Каприо (Кобб).

В ролях: Кен Ватанабе (Сайто), Джозеф Гордон-Левитт (Артур), Марион Котийяр (Мэл), Эллен Пейдж (Ариадна), Том Харди (Эймс), Киллиан Мерфи (Роберт Фишер-младший), Том Беренджер (Питер Браунинг) и Майкл Кэйн (Майлз).

Также в ролях: Дилип Рао (Юсуф), Лукас Хаас (Нэш), Талула Райли (блондинка).

В фильме также снимались: Пит Постлетуэйт (Морис Фишер), Ли Тайли (Тадаси), Клэр Джир (Филиппа Кобб (3 года)), Тэйлор Джир (Филиппа Кобб (5 лет)), Джонатан Джир (Джеймс Кобб (3 года)), Тохору Масамуне (японский охранник), Юдзи Окумото (слуга Сайто), Эрл Кэмерон (пожилой лысый мужчина), Райан Хэйворд (адвокат), Расс Фега (таксист), Тим Келлехер (худой мужчина) и другие, а также Джек Гилрой (старый Кобб) и Шеннон Уэллс (старая Мэл).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Всеволод Кузнецов.

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Кобб), Алексей Рязанцев (Сайто), Илья Бледный (Артур), Татьяна Шитова (Мэл), Мария Иващенко (Ариадна), Василий Дахненко (Эймс), Алексей Мясников (Роберт Фишер-младший), Алексей Золотницкий (Питер Браунинг), Алексей Борзунов (Майлз), Диомид Виноградов (Юсуф), Дмитрий Курта (Нэш), Рудольф Панков (Морис Фишер), Анастасия Мишанина (Филиппа Кобб (3 года)), Даня Бледный (Джеймс Кобб (20 месяцев)), Валентин Голубенко (пожилой лысый мужчина) и другие.


Камео

Сын режиссера Кристофера Нолана и продюсера Эммы Томас Магнус Нолан — в роли 20-месячного Джеймса Кобба.

Двоюродная сестра Кристофера Нолана Миранда Нолан — в роли стюардессы.


Награды

4 премии "Оскар" (США): оператор, визуальные эффекты (Крис Корбулд, Эндрю Локли, Пит Бебб и Пол Франклин), звук (Лора Хиршберг, Гэри Риццо и Эд Новик) и звуковые эффекты (Ричард Кинг).

3 премии "Сателлит" (США): музыка, оператор и художники (Гай Хендрикс Дайас, Люк Фриборн, Брэд Рикер и Дин Уолкотт).

5 премий "Сатурн" (США): фильм в жанре научной фантастики, режиссер, сценарий, музыка и специальные эффекты (Пол Франклин, Эндрю Локли и Крис Корбулд).

Кинопремия MTV (США) за игру "страшно, аж жуть!" (Эллен Пейдж).

3 премии BAFTA (Великобритания): художники (Гай Хендрикс Дайас, Ларри Диас и Даг Моуэт), визуальные эффекты (Пол Франклин, Эндрю Локли, Пит Бебб и Крис Корбулд) и звук (Гэри Риццо, Ричард Кинг, Лора Хиршберг и Эд Новик).

Премия "Эмпайр" (Великобритания) за фильм.

Премия "Роберт" (Дания) за американский фильм.

Премия "Рембрандт" (Нидерланды) за иностранный фильм.

Премия "Чешский лев" (Чехия) за иноязычный фильм.

Премия издания "Эс-эф-экс" (Великобритания) за фильм.

Премия Американского киноинститута (США) в номинации "фильм года".

Премия в номинации "голливудский фильм года" на МКФ в Голливуде (США).

Премия американских писателей в жанре научной фантастики и фэнтези "Брэдбери" (США).

Премия "Хьюго" (международная) за драматическое представление крупной формы.

Премия "Актер" (США) за выдающуюся работу ансамбля каскадеров в кинофильме (Терри Джексон, Люк Кирни, Адам Харт, Рик Миллер, Марк Рэйнер, Гарри Вовчук, Стивен Иззи, Бобби Холланд Хэнтон и Джордж Коттл).

2 премии "Телец" (США): постановщик трюков и/или режиссер 2-й группы (Брент Вулси и Том Стразерс) и схватка (Ричард Ву, Марвин Кэмпбелл, Рик Инглиш и Энди Брэдшоу).

Премия Гильдии сценаристов Америки (США) за оригинальный сценарий.

Премия Американского Общества кинооператоров (США) за выдающиеся достижения в операторской работе по разделу полнометражного кинофильма.

Премия Гильдии художников (США) за совершенство в художественном оформлении по разделу фантастического фильма.

Премия "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука (музыка) в полнометражном кинофильме (Алекс Гибсон и Райан Рубин).

Премия "Мировой саундтрек" (Бельгия) в номинации "оригинальный саундтрек года" (Ганс Циммер).

4 премии Общества визуальных эффектов (США) по разделу полнометражного кинофильма: визуальные эффекты в блокбастере (Пол Франклин, Мэтью Пламмер, Майк Чемберс и Крис Корбулд), цифровой композитинг (Астрид Бассер-Касас, Джордж Цвиер, Скотт Притчард и Ян Мароске), модели и макеты (Роберт Спарлок, Форест Пи Фишер, Скотт Беверли и Иэн Хантер — за разрушение больницы-крепости) и цифровое окружение в игровом фильме (Грэм Пейдж, Бруно Барон, Пер Мёрк-Йенсен и Дэн Нил — за парижские ландшафты в сновидениях).

7 премий Фениксского Общества кинокритиков (США): режиссер, оригинальный сценарий, музыка, художник (Гай Хендрикс Дайас), монтаж, визуальные эффекты (Пол Франклин, Крис Корбулд, Пит Бебб и Эндрю Локли) и трюки.

6 премий Ассоциации кинокритиков СМИ (США): фильм в жанре экшн, оператор, художники (Ларри Диас, Даг Моуэт и Гай Хендрикс Дайас), монтаж, визуальные эффекты (Пол Франклин, Пит Бебб, Эндрю Локли и Крис Корбулд) и звук (Ричард Кинг, Гэри Риццо, Лора Хиршберг, Гэри Риццо и Эд Новик).

4 премии Вашингтонской Ассоциации кинокритиков (США): оригинальный сценарий, музыка, оператор и художник (Гай Хендрикс Дайас).

4 премии Флоридского Круга кинокритиков (США): оригинальный сценарий, оператор, художник (Гай Хендрикс Дайас) и визуальные эффекты.

4 премии Ассоциации кинокритиков Центрального Огайо (США): фильм, режиссер, оригинальный сценарий и музыка.

3 премии Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): оператор, монтаж и визуальные эффекты (Пол Франклин, Крис Корбулд, Эндрю Локли и Пит Бебб).

3 премии Круга кинокритиков Канзас-Сити (США): режиссер, оригинальный сценарий и премия Винсента Кёлера за выдающийся фильм в жанре фантастики, фэнтези или хоррора.

2 премии Общества онлайновых кинокритиков (США): оригинальный сценарий и монтаж.

2 премии Чикагской Ассоциации кинокритиков (США): оригинальный сценарий и оператор.

Премия Лос-анджелесской Ассоциации кинокритиков (США) за работу художника (Гай Хендрикс Дайас).

Премия Общества кинокритиков Сан-Диего (США) за работу оператора.


Избранные номинации

4 номинации на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Тома Хупера "Речь короля" ("Король говорит!")), оригинальный сценарий (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Сайдлеру за фильм "Речь короля"), музыка (Ганс Циммер — уступил Тренту Резнору и Аттику Россу за фильм "Социальная сеть") и художники (Ганс Хендрикс Дайас, Ларри Диас и Даг Моуэт — уступили Роберту Штромбергу и Карен О'Хара за фильм "Алиса в Стране Чудес").

4 номинации на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Дэвида Финчера "Социальная сеть"), режиссер (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Финчеру за фильм "Социальная сеть"), сценарий (Кристофер Нолан — уступил Аарону Соркину за фильм "Социальная сеть") и музыка (Ганс Циммер — уступил Тренту Резнору и Аттику Россу за фильм "Социальная сеть").

8 номинаций на премию "Сателлит" (США) по разделу кино в жанре драмы: фильм (уступил фильму Дэвида Финчера "Социальная сеть"), режиссер (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Финчеру за фильм "Социальная сеть"), оригинальный сценарий (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Сайдлеру за фильм "Речь короля"), актер (Леонардо Ди Каприо — уступил Колину Фёрту за фильм "Речь короля"), актриса второго плана (Марион Котийяр — уступила Джеки Уивер за фильм "Царство зверей" ("По волчьим законам")), монтаж (Ли Смит — уступил Роберту Фрейзену за фильм "Ненужные вещи"), визуальные эффекты (Пол Джей Франклин, Крис Корбулд, Эндрю Локли и Пит Бебб — уступили Кену Рэлстону, Дэвиду Шаубу, Кэри Виллегасу и Шону Филлипсу за фильм "Алиса в Стране Чудес") и звук (Ричард Кинг, Эд Новик, Лора Хиршберг и Гэри Риццо — уступили Марку Пи Стокингеру, Кевину О'Коннеллу, Бо Бордерсу и Уильяму Би Каплану за фильм "Неостановимый" ("Неуправляемый")).

6 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Тома Хупера "Речь короля"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Финчеру за фильм "Социальная сеть"), оригинальный сценарий (Кристофер Нолан — уступил Дэвиду Сайдлеру за фильм "Речь короля"), премия Энтони Эсквита за музыку (Ганс Циммер — уступил Александру Депля за фильм "Речь короля"), оператор (Уолли Пфистер — уступил Роджеру Дикинсу за фильм "Железная хватка") и монтаж (Ли Смит — уступил Ангусу Уоллу и Кёрку Бакстеру за фильм "Социальная сеть").

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): актер (Леонардо Ди Каприо — уступил Джеффу Бриджесу за фильм "ТРОН: Наследие"), актриса (Эллен Пейдж — уступила Натали Портман за фильм "Черная лебедь"), актер второго плана (2 номинации: Том Харди и Джозеф Гордон-Левитт — уступили Эндрю Гарфилду за фильм "Не отпускай меня") и художник (Ганс Хендрикс Дайас — уступил Даррену Гилфорду за фильм "ТРОН: Наследие").

Номинация на премию "Сезар" (Франция) за иностранный фильм (уступил фильму Дэвида Финчера "Социальная сеть").

Номинация на премию "Давид Донателло" (Италия) за иностранный фильм (уступил фильму Клинта Иствуда "Потустороннее").

3 номинации на премию IFTA (Ирландия): иностранный фильм (уступил фильму Дэвида Финчера "Социальная сеть"), иностранный актер (Леонардо Ди Каприо — уступил Джесси Айзенбергу за фильм "Социальная сеть") и актер второго плана в кинофильме (Киллиан Мерфи — уступил Пирсу Броснану за фильм "Писатель-призрак" ("Призрак")).

Номинация на премию "Гауди" (Испания, Каталония) за европейский фильм (уступил фильму Михаэля Ханеке "Белая лента").

Номинация на премию "Аманда" (Норвегия) за иностранный кинофильм (уступил фильму Майка Ли "Еще один год").

Номинация на премию Японской киноакадемии (Япония) за иностранный фильм (уступил фильму Джеймса Кэмерона "Аватар").



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 06, 2018 10:23 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Пятница, 10 августа

2.45
— телеканал Санкт-Петербург

ПАРИЖ-МАНХЭТТЕН (Paris-Manhattan)

Франция. 2012. 77 минут. Цветной.

Язык оригинала: Французский.

Романтическая комедия по оригинальной идее Софи Леллуш.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Любовь на два города.

Два города. Один безнадёжный романтик.


Выкиньте флаер с очередной аннотацией для шпионов и читайте сюды! Итак, Алис Овитц — девушка, по сравнению с которой теория вероятности кажется проще пареной репы! Родившись в парижской еврейской семье, Алис с юных лет не желает вписываться в стандарты — не тащится от тряпок, не мечтает выйти замуж, а самым красивым парнем считает... Вуди Аллена! Который давно присутствует в её жизни не только в виде своих бесчисленных киношедевров, но и в виде огромной фотографии на стене её комнаты, давая жизненные советы и ответы на важные вопросы — цитатами из своих фильмов, которые Алис знает наизусть.

Однако когда ты не как все, жизнь у тебя тоже идёт не как у всех: Алис вырастает, наследует аптеку отца, где в качестве главного лекарства прописывает фильмы всё того же Вуди (особенно "Манхэттен"), но увы — героиня по-прежнему одинока, а единственный парень, который ей когда-то понравился, давно женат на её сестре Элен. Неудивительно, что вся родня норовит сосватать девушке всех неженатых знакомцев! Постепенно перед Алис вырисовывается выбор: обаяние и шарм разведённого плейбоя Венсана, с которым у неё таки завязывается роман, — или мрачноватый сарказм мастера охранных систем Виктора, который — подумать только! — не видел ни одного фильма её кумира! Чтобы сделать столь важный жизненный выбор, лица не стене недостаточно — тут необходим живой Вуди Аллен!..

Сценарист и режиссёр Софи Леллуш, молчавшая 12 лет после семиминутной короткометражки "Боже, как хороша природа!" (1999), в своём полнометражном кинодебюте явила неплохо усвоенные уроки своего кумира Вуди Аллена. Несколько прямолинейно, но без прямого эпигонства, используя парижскую натуру, но не спекулируя открыточными видами, ученица признаётся в любви учителю, пытаясь соединить традиции французской комедии с еврейским интеллектуальным юмором великого насмешника. Получается неплохо — фильм содержит ряд жирных плюсов.

Это и яркие персонажи — включая очень колоритного еврейского папашу в изумительном исполнении трижды номинанта "Сезара" Мишеля Омона. И элементы игры со зрителем — вроде помещённых в кадр узнаваемых предметов из фильмов Вуди или имён двух кавалеров Алис Виктора и Венсана, каждое из которых означает "победитель". И убойные диалоги — например, по телефону: "Ты где? — В туалете. — Ты что, не в курсе, что принцессы туда не ходят?". И, наконец, сам маэстро Вуди, которого Софи Леллуш поймала во время его визита в Канны и уговорила предстать в образе самого себя. Всё это делает картину очень милой. Но увы — не более того, так как режиссура в целом ощутимо не дотягивает до уровня замечательного сценария. Всё-таки до шедевров своего кумира французской поклоннице Вуди пока ещё как от Парижа до Манхэттена. Однако, доброго пути!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в кинопрокате России (ограниченный прокат) — $204,856.

Производство — "".
Заказчик — "".
Права — "".

Мировая премьера: 2 апреля 2012 (КФ франкоязычных фильмов "Альянс Франсез", Австралия).
Премьера в России: 26 июля 2012 (прокатчик "Премиум Фильм").

Грим — Мари-Анн Юм и Жиль Робияр.
Костюмы — Фабьенн Катани.
Художник — Филип Ль'Эвек.
Декораторы — Артюр Делё и Фредерик Нуаиля.
Оператор — Лоран Машюэль.
Монтаж — Моника Коулман.

Композитор, оркестровщик и дирижёр — Жан-Мишель Бернар.

Музыкальный супервайзер — Элиз Люгерн.
Хореограф — Коринн Дево.

Исполнительный продюсер — .
Продюсеры — Этьенн Комар и Филипп Руссле.

Сценарий и диалоги — Софи Леллуш.

Режиссёр — Софи Леллуш.

В pолях: Алис Тальони (Алис), Патрик Брюэль (Виктор), Мишель Омон (Исаак, папа), Марин Дельтерм (Элен), Янник Сулье (Венсан), Маpи-Кpистин Адам (Николь, мама), Луи-До де Ланкесен (Пьер), Марго Шателье (Лора), Арсен Моска (Артюр), Глэдис Коэн (мадам Гозлан), Жюли Мартель (депрессивная клиентка), Роман Гиссе (вор), Жюльетт Крю (помощница Алис), Поль-Эдуар Гондар (Ахилл), Жак Сирон (председатель коллегии адвокатов) и другие.


Камео

Вуди Аллен — в роли самого себя (без указания в титрах).


Интересные факты

Вуди Аллен поставил два фильма, в названиях которых присутствует слово "Манхэттен": собственно "Манхэттен" (1979) и "Загадочное убийство в Манхэттене" (1993).

До участия в этой картине Вуди Аллен не появлялся на экране 6 лет — с роли в своём фильме "Сенсация" (2006).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 13, 2018 9:36 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Вторник, 14 августа

2.40
— телеканал Звезда

ЗЕРКАЛО ДЛЯ ГЕРОЯ

СССР. 1987. 139 минут (2 серии). Цветной/черно-белый.

Язык оригинала: Русский.

Фантастическая драма/притча по одноименной повести Святослава Рыбаса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

И снова 8 мая 1949 года... И завтра тоже... И послезавтра...

Молодой нигилист Сергей познакомился с бывшим начальником угледобывающей шахты Андреем Ивановичем 8 мая 1987 года на концеpте тогда еще малоизвестной свеpдловской pок-гpуппы "Наутилус Помпилиус". Двое совсем непохожих друг на друга людей, разного возраста и социального статуса, оказались там совершенно случайно и познакомились только потому, что оба явно выбивались из остальной массы зрителей концерта. Отправившись после концерта бесцельно побродить по улицам родного шахтерского города, Сергей и Андрей Иванович загадочным обpазом пеpемещаются во вpемени. Еще пять минут назад они с интересом наблюдали за съемками исторического фильма, а теперь и сами стали частью истории. Итак, 8 мая 1949 года, воскресенье, "День повышенной добычи угля". Герои попадают в круговорот событий тяжелой послевоенной поры: авария на шахте, собрание к сталинскому юбилею, ограбление кассы, убийство милиционера, воскресник... Невероятно, но проснувшись на следующее утро, они обнаруживают, что остались в том же дне: на календаре — снова 8 мая 1949 года! И завтра не наступает никогда: события этого предпраздничного дня вновь и вновь повторяются c маниакальной настойчивостью. "Мертвые оживают. Живые как мертвые. А назавтра всё по новой..." Как же разорвать этот порочный круг? И надо ли вообще это делать? Каждый из героев воспринимает происходящее по-своему и идет своим путем...

Потрясающая кинопритча, ставшая одним из самых громких фильмов эпохи Перестройки.

Производство — Свердловская киностудия.
Права — Свердловская киностудия.

Натурные съемки — Донецк и Донецкая область (СССР), поселок Боково-Платово (Ворошиловградская область, СССР).
Премьера: 16 апреля 1988 (СССР).

Комбинированные съемки — Г. Хлынов и С. Малышев.
Грим — Л. Козлова, Т. Григорьева и Л. Картавина.

Костюмы — В. Семкина.
Художник — Михаил Розенштейн.
Оператор — Евгений Гребнев.
Монтаж — Галина Патрикеева.

Композитор — Борис Петров.

"Прощальное письмо" ("Гудбай, Америка"): музыка — Вячеслав Бутусов, текст — Дмитрий Умецкий и Вячеслав Бутусов, исполнение — группа "Наутилус Помпилиус".
"Казанова": музыка — Вячеслав Бутусов, текст — Илья Кормильцев, исполнение — группа "Наутилус Помпилиус".

Монолог из оперы "Тангейзер": музыка и либретто — Рихард Вагнер, исполнение — солист ГАБТ СССР Владимир Богачев.
Фрагмент "Ныне отпущаеши" из "Всенощной": музыка — Сергей Рахманинов, исполнение — Государственный Академический Русский хор СССР под руководством Александра Свешникова, солист — О. Огневой.
Серенада из оперы "Пертская красавица": музыка — Жорж Бизе, либретто — Жюль-Арни Вернуа де Сен-Жорж и Жюль-Адени Коломбо.

Директор картины — Галина Евсеенко.

Сценарист — Надежда Кожушаная.

Режиссер — Владимир Хотиненко.

В главных ролях: Сергей Колтаков (Сергей Пшеничный) и Иван Бортник (Андрей Иванович Немчинов).

В ролях: Борис Галкин (отец Сергея в молодости), Феликс Степун (отец Сергея в старости), Наталья Акимова (мать Сергея в молодости), Елена Гальянова (Роза), Яков Степанов (брат Розы), Виктор Смирнов (товарищ Тюкин), Николай Стоцкий (Федор), Сергей Паршин (Ухарев), Валентин Аронян (эпизод), Александр Песков (милицонер), Михаил Чернобровкин (эпизод), Денис Цысь (эпизод), Елена Козлитина (эпизод), Владимир Алексеев (эпизод).


Камео

Рок-группа "Наутилус Помпилиус" — в роли самой себя.


Награды

Специальный приз жюри на Всесоюзном кинофестивале (СССР).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за сценарий (Надежда Кожушаная — уступила Юрию Клепикову за фильм "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж").


Интересные факты

Автор оригинальной повести Святослав Рыбас родился 8 мая 1946 года.

Создавая повесть о шахтерах, Рыбас знал, о чем писал, так как сам работал на донецких шахтах.

Сценарий Надежды Кожушаной, написанный по повести Святослава Рыбаса, изначально назывался "Разлука" — по названию популярной русской народной песни, исполнявшейся группой "Наутилус Помпилиус" и давшей заглавие ее "взлетному" альбому, вышедшему в 1986 году.

В 1986–87 годах группа "Наутилус Помпилиус" начинала свои концерты с песни "Разлука", исполнявшейся а капелла. В сценарии концерт именно так и начинается.

Однако в фильме режиссер Владимир Хотиненко решил обойтись без "Разлуки" — и, соответственно, вернуться к названию оригинальной повести.

После выхода фильма многие критики упрекали Хотиненко, за то что он якобы для привлечения зрительского интереса к фильму снял в нем суперпопулярную рок-группу "Наутилус Помпилиус". Но на самом деле когда снимался фильм, "Наутилус Помпилиус" был еще только набирающей обороты провинциальной группой, мало известной за пределами Свердловска. Сам режиссер о ней тоже понятия не имел и просто попросил ассистентов найти для съемок, проходивших на Свердловской киностудии, какую-нибудь местную рок-группу. Однако всего за год "Наутилус Помпилиус" совершил свое легендарное головокружительное восхождение из провинциальных звезд на самую вершину всесоюзного музыкального Олимпа. И к тому моменту, когда фильм вышел на экраны, группа была уже настолько популярна, что работники кинопроката действительно использовали факт участия "Наутилуса" в фильме в качестве рекламы.

Титр фильма, говорящий об участии в нем группы "Наутилус Помпилиус", содержит сразу несколько ошибок: слова "рок-группа" почему-то написаны с заглавной буквы, название группы не взято в кавычки и написано через непонятно откуда взявшийся дефис, песня "Прощальное письмо" названо своим "народным" названием "Гудбай, Америка" и, наконец, в качестве автора слов песни указан только В. Бутусов, между тем как основным автором текста является Дмитрий Умецкий.

Это первое появление в мировом кино сюжета об одном повторяющемся дне, впоследствии неоднократно обыгранном и в западном кинематографе: самый известный пример — фильм Гарольда Рэмиса "День сурка" (1993).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 13, 2018 9:46 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Среда, 15 августа

19.00
— телеканал СТС

(повтор — четверг, 16 августа, 9.50)

ТУРИСТ (The Tourist)

США — Франция — Италия. 2010. 103 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Иронический триллер — ремейк фильма Жерома Саля "Антони Зиммер" ("Неуловимый") (2005).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Всё это началось, когда он встретил женщину.

Идеальное путешествие — идеальная ловушка.

Ищу попутчика для опасного путешествия...


Ни для кого не секрет, что стоит только где-нибудь на мировом кинонебосклоне появиться новому яркому светилу, как планета Голливуд тотчас норовит затянуть его в свою орбиту. Не стал исключением и немецкий режиссер Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, чей полнометражный дебют "Жизнь других" в 2006 году прогремел по всему миру и получил "Оскар" за лучший иноязычный фильм. Не постигнет ли постановщика со столь вызывающе неголливудским именем печальная судьба европейских мастеров, зачарованных огнями "фабрики грез" и в результате принесших свой талант в жертву американскому киноконвейеру?

Итак, инспектор Интерпола Джон Ачисон одержим желанием поймать неуловимого мошенника Александра Пирса. Но есть одна проблема: никто не знает, как он, собственно, выглядит, — потому что, украв кучу денег у своего босса, гангстера Реджинальда Шоу, тот скрылся и сделал себе пластическую операцию. Единственная ниточка к авантюристу-невидимке — его возлюбленная Элиза, за которой ведется постоянная слежка. Зная об этом, Александр находит способ сообщить Элизе, чтобы она отправлялась в Венецию и в поезде нашла подходящего лоха, которого спецслужбы смогут принять за него, Пирса.

Волею судеб оным оказывается американский турист Фрэнк Тупело — не то чтобы тупой, но пришибленный личным горем и желающий развеяться. Что ж — отдых удается на славу! Потому как Фрэнка действительно принимают за Пирса — только не Интерпол, а Шоу и его головорезы! За недотепой-туристом начинается настоящая охота — однако он ни о чем не жалеет, так как, кажется, влюбился в новую знакомую по уши! И всё это — только начало лихо закрученного сюжета...

У вас уже возникло ощущение дежавю? Что ж — вы правы: сей закрученный сюжет вежливо позаимствован. Перед нами — ремейк фильма французского режиссера Жерома Саля "Антони Зиммер" (2005), в наших палестинах известного как "Неуловимый". Вижу, вижу, как скривились лица ненавистников "американских переделок"... Напрасно кривитесь, господа: фильм вовсе не превращен в заурядный американский боевик — наоборот, кое в чем он даже потоньше и поизящнее французского оригинала!

От операторской работы лауреата "Оскара" Джона Сили временами захватывает дух — настолько легко и стремительно камера перелетает от мельчайших деталей до потрясающих панорам Венеции. А там, где действие вдруг начинает слегка провисать, в игру вступает великолепная музыка Джеймса Ньютона Хауарда, явно стилизованная под характерную мелодику итальянского маэстро Эннио Морриконе. Опасность спойлеров сильно вяжет руки, но не могу не упомянуть, что введение двух новых персонажей — главного инспектора Джонса и Англичанина (отличные камео Тимоти Далтона и Руфуса Сьюэлла!) — очень украсило картину.

Перенос действия в Венецию также однозначно пошел фильму на пользу — эпизод, в котором Фрэнк в пижаме шкандыбает по черепичным крышам, поистине незабываем! Поклонники Джонни Деппа точно не будут разочарованы. Потому как Джонни во второй раз — после триллера "В последний момент" (1995) — дорвался до роли простого парня и с блеском доказал, что способен создать интересный образ и без помощи пиратской треуголки или острой бритвы. Не отстает и ансамбль второго плана, возглавляемый нервным и харизматичным Полом Беттани в роли классического неутомимого преследователя. Хороша и далеко не самая моя любимая актриса Анджелина Джоли, составившая с Деппом очень неожиданный и впечатляющий дуэт, — номинации на премию "Золотой глобус" за мужскую и женскую роли говорят сами за себя... Сам фильм также был выдвинут на соискание "Золотого глобуса" — и несмотря на то, что награду картина не получила, можно с уверенностью сказать: добро пожаловать в Голливуд, герр фон Доннерсмарк!

Заявленный бюджет фильма — $100,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $278,346,189.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $67,631,157.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $18,957,165.

Производство — "Джи-Кэй Филмз" и "Бирнбаум/Барбер" в ассоциации со "СтудиоКаналь".
Заказчик — "Джи-Кэй Филмз" и "Коламбия Пикчерс" в ассоциации со "Спайгласс Энтертэйнмент".
Права — "Джи-Кэй Филмз".

Съемочный период: 15 февраля 2010 — май 2010.
Натурные съемки — Париж (Франция), Венеция и Тревизо (регион Венето, Италия).
Премьера: 8 декабря 2010 (Египет).

Ювелирные изделия — фирма "Эспри".
Вечерние туалеты — дома "Джовани" и "Альберта Ферретти".

Постановщик трюков — Саймон Крейн.
Сопостановщик трюков — Уэйд Иствуд.
Трюковой дублер Джонни Деппа — Тео Кипри.
Координатор воздушных съемок и пилот — Марк Вольфф.

Супервайзер визуальных эффектов — Тед Рэй.
Координатор визуальных эффектов — Зак Фокс.
Визуальные эффекты — студия "Пирлесс Камера Компани" (Лондон): супервайзер цифровых эффектов — Джон Свиннертон.
Визуальные эффекты — студия "Филмворкс/Эффектс, Инк.": супервайзер цифровых эффектов — Кен Локсманди.
Визуальные эффекты — студии "Зен Хэвен Студиос, Инк.", "Ви-эф-экс Коллектив, Инк." и "Эт дзе Пост, Инк.".
Макеты — студия "Нью Дил Студиос, Инк.".
Супервайзер специальных эффектов — Доминик Туохи.
Специальный реквизит — студия "Леонардо Кручано Уоркшоп".
Специальные гримэффекты — Эйми Макабео (без указания в титрах).
Грим — Маурицио Сильви.
Грим Джонни Деппа — Джоэл Харлоу.
Грим Анджелины Джоли — Тони Джи.
Грим и прически Пола Беттани — Вероника Бребер.
Грим (парижская группа) — Франсуаза Квиликини.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник — Джон Хатман.
Декоратор — Анна Пиннок.
Декоратор (парижская группа) — Эммануэль Дели.
Оператор — Джон Сили.
Монтаж — Джо Хатшинг и Патриция Роммель.

Композитор — Джеймс Ньютон Хауард.

Дополнительная музыка — Райленд Эллисон (без указания в титрах).

Хореограф — Лука Томмассини.
Музыкальный супервайзер — Беки Бентхем (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Ллойд Филлипс, Бахман Нараги, Оливье Курсон и Рон Хэлперн.
Продюсеры — Грэм Кинг, Тим Хедингтон, Роджер Бирнбаум, Гэри Барбер и Джонатан Гликман.

Сценаристы — Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, Кристофер Маккуорри и Джулиан Феллоуз (на основе сценария Жерома Саля).

Режиссер — Флориан Хенкель фон Доннерсмарк.

В главных ролях: Анджелина Джоли (Элиза Клифтон-Уорд) и Джонни Депп (Фрэнк Тупело).

В ролях: Пол Беттани (инспектор Джон Ачисон), Тимоти Далтон (главный инспектор Джонс), Стивен Беpкофф (Реджинальд Шоу), Руфус Сьюэлл (Англичанин), Кристиан Де Сика (полковник Ломбарди).

Также в ролях: Алессио Бони (сержант Черато), Рауль Бова (граф Филиппо Гаджа), Даниэле Печчи (лейтенант Нардуцци).

В фильме также снимались: Джованни Гвиделли (лейтенант Томмассини), Бруно Волкович (капитан Курсон), Марк Рюшманн (бригадир Кайзер), Жюльен Баумгартнер (бригадир Рикур), Франсуа Винчентелли (бригадир Марион), Клеман Зибони (бригадир Руссо), Жан-Клод Аделен (бригадир Кавийян), Жан-Мари Ламур (официант Жан-Мишель), Николя Жийо (главный официант Жером), Мхамед Аразки (курьер Ахмед Чебали), Игорь Жижикин (Виргинский), Владимир Орлов (Лебядкин), Владимир Тевловский (Липутин), Алек Утгофф (Федька), Марк Зак (Шигалёв) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Ольга Зубкова (Элиза Клифтон-Уорд), Сергей Бурунов (Фрэнк Тупело), Анатолий Белый (инспектор Джон Ачисон), Владимир Антоник (главный инспектор Джонс), Андрей Ярославцев (Реджинальд Шоу), Радик Мухаметзянов (Англичанин), Владимир Зайцев (полковник Ломбарди), Всеволод Кузнецов (граф Филиппо Гаджа), Денис Беспалый (бригадир Кайзер), Александр Носков (Виргинский), Иван Жарков (старший техник Маунтин), Вячеслав Баранов (переводчик Коппа), а также Алексей Мясников, Василий Дахненко, Диомид Виноградов и другие.


Награды

2 премии "Выбор тинейджеров" (США) по разделу экшна: избранный киноактер (Джонни Депп) и избранная киноактриса (Анджелина Джоли).


Номинации

3 номинации на премию "Золотой глобус" по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Лизы Холоденко "Детки в порядке"), актер (Джонни Депп — уступил Полу Джаматти за фильм "По версии Барни") и актриса (Анджелина Джоли — уступила Аннетт Бенинг за фильм "Детки в порядке").

Номинация на премию "Выбор тинейджеров" (США) по разделу экшна за фильм (уступил фильму Джастина Лина "Форсаж-5").


Интересные факты

На роль Элизы первоначально была утверждена Шарлиз Терон.

Фрэнка поначалу должен был играть Том Круз, а затем Сэм Уортингтон ("Аватар").

Ставить фильм собирался Лассе Хальстрём ("Шоколад"), но он не смог найти время. После этого был приглашен Бхарат Наллури ("Ворон: Спасение"), но он оставил проект, когда возникли проблемы с выбором актеров.

Флориан Хенкель фон Доннерсмарк возглавил проект, когда в него пришла Анджелина Джоли, но ушел из-за творческих разногласий с Сэмом Уортингтоном — и возвратился только когда того заменили на Джонни Деппа.

Анджелина Джоли признавалась, что единственной причиной, по которой она согласилась участвовать в проекте, стало желание сниматься в Венеции.

Все костюмы Анджелины Джоли были пошиты вручную специально по меркам актрисы — за исключением одного винтажного серого платья 1950-х годов от Чарльза Джеймса.

По ходу действия фильма Анджелина Джоли меняет 12 платьев.

Чтобы сняться в эпизоде погони на катерах по венецианским каналам, Анджелине Джоли пришлось научиться управлять несколькими видами катеров.

Сами съемки погони на катерах длились семь ночей.

Ради съемок в этом фильме Пол Беттани отказался от главной роли короля Георга VI в байопике Тома Хупера "Речь короля" ("Король говорит!") (2010). Роль ушла к Колину Фёрту, который получил за эту работу премию "Оскар" — как и сам фильм. Неудивительно, что впоследствии Пол Беттани признал свое решение самой большой ошибкой за всю свою карьеру.

В фильме фигурирует реально существующий отель "Даниэли", однако на самом деле съемки проходили в другой гостинице — "Палаццо Пизани-Моретта".


Интересные цитаты и реминисценции

В фильме имеется ряд параллелей со шпионской франшизой "Джеймс Бонд — агент 007".

В роли злодея Реджинальда Шоу снялся Стивен Беркофф — исполнитель роли нехорошего генерала Орлова в фильме "Осьминожка" (1983), а в роли мудрого главного инспектора Джонса — Тимоти Далтон, исполнитель роли Джеймса Бонда в фильмах "Искры из глаз" (1987) и "Лицензия на убийство" (1989).

При этом в "Лицензии на убийство", как и в "Туристе", присутствует сюжетный ход с прекращением действия лицензии британского тайного агента — только в первом фильме отменяют лицензию героя Далтона, а во втором это делает герой Далтона.

Фильм снимался в Венеции, где проходили съемки трех фильмов об агенте 007: "Из России с любовью" (1963), "Лунный гонщик" ("Мунрейкер") (1979) и "Казино "Рояль" (2006).

При этом в "Лунном гонщике", как и в "Туристе", фигурирует отель "Даниэли".

Также одним из ударных эпизодов фильма является погоня на катерах — одна из фирменных "фишек" киносериала о Джеймсе Бонде.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЕТ СПОЙЛЕР !!!

В своей записке Александр Пирс инструктирует Элизу взять билет на поезд в Венецию, отправляющийся в 8:22. В поезде Фрэнк Тупело сидит на 8-м месте в 22-м вагоне.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 13, 2018 9:50 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Среда, 15 августа

23.45
— телеканал ТВ3

СИРОТКА (Orphan)

(под прокатным названием "Дитя тьмы")

США — Канада — ФРГ — Франция. 2009. 123 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, американский язык жестов, эстонский.

Хоррор-драма по оригинальной идее Алекса Мейса.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Ты умеешь хранить тайны?

Что-то не так с Эстер.

Вы никогда не угадаете её тайну.

У зла новый адрес.

Умеешь ли ты хранить секреты?

С ней что-то не так...


Уже не удивляюсь, когда почти одновременно появляются разные фильмы на одну тему. Такое ощущение, что в штате западных киностудий есть специальные люди, которые занимаются тем, что зорко отслеживают и нахально воруют у конкурентов идеи и сюжеты. В конце 1990-х вышло сразу три фильма тему виртуальной реальности, а в начале 2000-х — сразу три фильма, снятых в стиле прямого репортажа... И не успел я сдержанно поругать "Дело №39", как вышел ещё один фильм на тему девочки-зла.

Итак, после потери мёртворожденного ребёнка бывшая алкоголичка Кейт больше не может иметь детей. И тогда она вместе с мужем Джоном решает взять девочку из приюта. Так в их семье появляется третий ребёнок — очаровательная девятилетняя сиротка Эстер. Однако вскоре становится очевидно, что с девочкой что-то не так: она проявляет всё больше внимания к папке, в то время как все попытки мамки сблизиться с доченькой терпят крах. Психологическое напряжение медленно, но верно толкает Кейт обратно в бутылку. Между тем Эстер, умело манипулируя маленькой слабослышащей "сестрёнкой" Макс и запугивая "брата" Дэниела, неумолимо идёт к своей цели — Джону! И горе всем, кто осмелится встать на её пути...

Рекламный ролик в сочетании с именем режиссёра слабенького "Дома восковых фигур" и малоуместным прокатным названием "Дитя тьмы" заставили ожидать очередную банальную страшилку про девочку-демона а-ля "Дело №39". Как же иногда приятно бывает обмануться в ожиданиях! Подобно дизайну в стиле блэклайт, меняющемуся в зависимости от освещения, фильм, как и его героиня, оказывается не тем, чем казался. И хотя благоглупостей в фильме, что греха таить, хватает, они вполне искупаются неожиданным финальным выподвертом и яркой игрой юной звёздочки Изабель Фурман, работу которой сравнивали с игрой Натали Портман в "Леоне" и Кирстен Данст в "Интервью с вампиром".

К сожалению, суть образа Эстер лежит за границами спойлерства. Но поверьте, что те странности в чертах и характере героини, которые иногда замечаешь на протяжении фильма и которые так раздражают, получат в финале оригинальное и, самое главное, вполне земное объяснение. Девочка-зло на сей раз хотя и стрёмная, но вполне себе живая — никакой чертовщины или бреда про клонирование а-ля "Точная копия"! И, конечно, мой любимый блэклайт: такого блистательного применения флуоресцентных эффектов в кино я вообще не видел. Так что, любители крепкого триллера, стрёмных девочек и ночных дискотек, — ваш выбор!

Заявленный бюджет фильма — (нет информации).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $76,699,632.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $41,596,251.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,549,437.

Производство — "Эппиан Вэй" в ассоциации со студией "Бабельсберг".
Заказчик — "Уорнер Бразерс Пикчерс" в ассоциации с "Дарк Касл Энтертэйнмент".
Права — "Дарк Касл Холдингс".

Съёмочный период: 3 декабря 2007 — 7 марта 2008.
Пересъёмки: 13 февраля 2008 — 20 февраля 2008.
Натурные съёмки — Торонто и Порт-Хоп (провинция Онтарио, Канада), Монреаль (провинция Квебек, Канада).
Премьера: 21 июля 2009 (Уэствуд, штат Калифорния, США).

Постановщик трюков — Брайан Ягерский.

Дизайн и производство эпизода с визуальными эффектами в технике блэклайта, а также начальных и финальных титров — студия "Пролог Филмз".

Супервайзер визуальных эффектов — Ричард Юричич.
Координатор визуальных эффектов — Жакграван Сананиконе.
Цифровые визуальные эффекты — студия "Хайбрайд".
Визуальные эффекты:
студия "Лола\Ви-эф-экс": супервайзер — Эдсон Уильямс;
студия "Имидж Энджин": супервайзер — Робин Хакл;
студия "Пасифик Тайтл энд Арт": супервайзер — Марк Фройнд.
Координатор специальных эффектов — Тони Кенни.
Супервайзер специальных эффектов — Райал Косгроув.
Специальные гримэффекты — Си-Джей Гольдман, Джонатан Лавалье, Джордж Туччи и Пол Джонс.
Грим — Анник Шартье.

Костюмы — Антуанетта Мессам.
Художник — Том Майер.
Главный декоратор — Пол Хотти.
Оператор — Джефф Картер.
Монтаж — Тим Альверсон.

Композитор — Джон Оттман.

"Слава любви" (The Glory of Love): музыка и текст — Билли Хилл, исполнение — Изабель Фурман (оригинал), Александра Остроухова (дубляж).
"Слава любви" (The Glory of Love): музыка и текст — Билли Хилл, исполнение — Джимми Дюран.

Исполнительные продюсеры — Стив Ричардс, Дон Кармоди и Майкл Айрленд.
Продюсеры — Джоэл Сильвер, Сьюзен Дауни, Дженнифер Дэвиссон Киллоран и Леонардо Ди Каприо.

Сценарист — Дэвид Лесли Джонсон.
Сюжет — Алекс Мейс.

Режиссёр — Жауме Куллет-Серра.

В главных ролях: Вера Фармига (Кейт Колуман), Питер Сарсгаард (Джон Коулман), Изабель Фурман (Эстер), Си-Си-Эйч Паундеp (сестра Абигайль), Джимми Беннетт (Дэниел Коулман), Маpго Маpтиндейл (доктор Браунинг), Каpел Роден (доктор Варава), Ариана Энджиниэр (Макс Коулман).

В фильме также снимались: Розмари Дансмор (бабушка Барбара), Джейми Янг (Бренда), Лорри Эйерс (Джойс), Брендан Уолл (детектив), Дженелл Уильямс (сестра Джудит), Мустафа Абдулкарим и Лэндон Норрис (друзья Дэниела) и другие.

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссёр дубляжа — Вячеслав Максаков.

Роли дублировали: Любовь Германова (Кейт Колуман), Александр Рахленко (Джон Коулман), Александра Остроухова (Эстер), Ольга Зубкова (сестра Абигайль), Томас Шлеккер (Дэниел Коулман), Светлана Старикова (доктор Браунинг), Петр Тобилевич (доктор Варава), Прохор Чеховской (регистратор в больнице) и другие.


Награды

Премия "Счётчик страха" (США) за женскую роль (Изабель Фурман).


Номинации

2 номинации на премию "Счётчик страха" (США): сценарий (Дэвид Лесли Джонсон — уступил Паскалю Ложье за фильм "Мученицы") и актриса (Вера Фармига — уступила Изабель Фурман за фильм "Сиротка").

Номинация на премию "Бензопила" издания "Фангория" (США) за женскую роль второго плана (Изабель Фурман — уступила Лорне Рейвер за фильм "Затащи меня в ад").

Номинация на премию "Выбор тинейджеров" (США) за летнее кино в жанре драмы (уступил фильму Ника Кассаветиса "Мой ангел-хранитель").

Номинация на премию Дублинского Круга кинокритиков (Ирландия) за женскую роль (Изабель Фурман — уступила Йоланде Моро за фильм "Серафина" ("Серафина из Санлиса")).


Интересные факты

Сценарий этого фильма вошёл в "чёрный список" 2007 года (список сценариев, появившихся в этом году, получивших признание, но так и не реализованных).

Фильм стал одним из первых продюсерских проектов знаменитого актёра Леонардо Ди Каприо.

Изабель Фурман пришла на пробы в старомодном платье и с лентами на шее и на запястьях.

Ранее Изабель Фурман пробовалась на роль Лилит Салливан в мистический хоррор "Дело №39" (2007), тематика которого очень схожа с тематикой "Сиротки".

Роль сестры Абигайль была написано специально для Си-Си-Эйч Паундер.

В роли слабослышащей младшей дочки по имени Макс снялась Ариана Энджиниэр, которая на самом деле является слабослышащей. Однако она не глухая — имплантированные слуховые аппараты позволяют ей немного слышать и говорить.

В процессе съёмок Ариане Энджиниэр исполнилось 7 лет. Это событие отпраздновали прямо на съёмочной площадке — весь актёрский состав и съёмочная группа устроили для маленькой звезды большую вечеринку.

Для русскоязычного уха имя Макс воспринимается как сугубо мужское, но в англоязычных странах нет ничего необычного, если девочка носит это имя, являющееся дериватом от женского имени Максин (Максина).

"В роли" школы Макс выступило здание Центра творческих коммуникаций Столетнего колледжа прикладных искусств и технологий в Торонто (провинция Онтарио, Канада).

Вера Фармига впоследствии признавалась, что участие в этом фильме имело для неё много привлекательных сторон, но главными были хороший гонорар и желание поработать с Питером Сарсгаардом.

Для съёмок эпизода, в котором Эстер сообщает Кейт, что она в курсе, что взрослые занимаются сексом, было необходимо, чтобы Изабель Фурман произнесла в кадре ругательное слово. Режиссёр Жауме Куллет-Серра всячески постарался отснять эпизод за один-два дубля, чтобы несовершеннолетней актрисе пришлось ругаться как можно меньше.

Яркой визуальной "фишкой" фильма стало использование блэклайта — рисунков флуоресцентными красками, проявляющимися в ультрафиолетовом освещении. Причём блэклайт не только фигурирует в сюжете фильма, но и эффектно обыгран в начальных и финальных титрах — как явно (стилизация заставок кинокомпаний "Уорнер Бразерс" и "Дарк Касл"), так и не очень (сердечко рядом с именем Джона в финальных титрах).

Изначально в официальном трейлере фильма присутствовала фраза Эстер: "Должно быть, трудно любить приёмного ребёнка так же сильно, как своего собственного". Это вызвало множество жалоб от родителей, воспитывавших приёмных детей, и различных организаций, занимающихся вопросами усыновления. После этого студия "Уорнер Бразерс" удалила эту фразу из трейлера, заменив её репликой "Думаю, я не очень-то нравлюсь маме". Однако в самой картине фраза осталась без изменений.

Изображение Эстер на постере фильма производит очень странное, даже пугающее впечатление — вполне в соответствии со слоганом "С ней что-то не так". Этот эффект был достигнут при помощи маленькой хитрости: изображение является абсолютно симметричным. То есть на самом деле это не просто изображение актрисы Изабель Фурман в образе героини: от оригинальной фотографии была взята только одна половина, а вторая половина изображения была создана путём зеркального отражения.

Фильм был отправлен в кинотеатры под фальшивым названием "Дитя ужаса" (Infant Terror).

В контракте режиссёра Жауме Куллета-Серры и студии "Дарк Касл" был пункт, согласно которому у фильма не будет сиквела.


Интересные цитаты и реминисценции

Приют Эстер называется "Приют для девочек святой Марианы". В католичестве святая Мариана Китосская (1618–1645, урождённая Мариана де Паредес-Флорес-и-Харамильо, в монашестве Мария Анна де Иисус) считается покровительницей отверженных и сирот.

На табличке у входа в школу Дэниела и Эстер можно прочитать её название: "Начальная школа Ар-Джей Гилберта". Ар-Джей Гилберт — это производственный менеджер фильма.

Автором статей о психических отклонениях у детей, которые распечатывает Кейт, значится Изабель Коте. Изабель Коте — это графический дизайнер фильма.

Фотография института Саарне в фильме — это на самом деле фотография известного здания колледжа Альмы, частной школы для девочек в Сент-Томасе (провинция Онтарио, Канада). Это красивое здание в романском стиле было построено в 1878 году канадским архитектором Джеймсом Бэлфором и было уничтожено страшным пожаром 28 мая 2008 года. С тех пор здание стоит в руинах.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

Интересные цитаты и реминисценции

Сюжет фильма вдохновлён реальной историей, получившей название "Куржимское дело". В мае 2007 года в маленьком тихом городке Куржиме (Южноморавский край, Чехия) совершенно случайно вскрылись ужасные подробности насилия, пыток и людоедства в семье Клары Маюровой. Причиной кровавых событий оказалось пагубное влияние её приёмной дочери (по другим данным, родной сестры) Анны, которая оказалась взрослой женщиной по имени Барбора Скровла, родившейся с редким гормональным заболеванием, из-за которого, став взрослой, она продолжала выглядеть как маленькая девочка.

Готовясь к роли Эстер, Изабель Фурман изучала игру Гленн Клоуз в роли коварной интригантки маркизы де Мертей в фильме "Опасные связи" (1988) и Энтони Хопкинса в роли каннибала-интеллектуала Ганнибала Лектера в фильме "Молчание ягнят" (1991).

Согласно записям из института Саарне, день рождения Лины Кламмер — 20 апреля: это день рождения Адольфа Гитлера.

Последнее противостояние Кейт и Лины напоминает финал схватки Рейчел и Самары в фильме "Звонок-2" (2005) — включая фразу "Я не твоя грёбаная мамочка!" (I'm not your fucking mommy!).


Интересные изменения и сокращения

В сценарии Эстер была описана как платиновая блондинка со светлой кожей и тонкими чертами лица. Изабель Фурман совсем не соответствовала этому описанию, однако всех так впечатлили её пробы, что было решено взять на роль именно её.

В фильме Эстер постоянно напевает песню Билла Хилла "Слава любви", хотя в ранних проектах сценария Эстер напевала другой мотив — песни Дорис Дэй "Что будет, то и будет" (Que Sera, Sera).

Изначально действие картины должно было происходить осенью — и даже были уже отсняты некоторые предварительные кадры с осенней натурой. Старт съёмочного процесса был назначен на начало декабря — в это время в Торонто (провинция Онтарио, Канада), где происходили основные съёмки, обычно стоит вполне себе осенняя погода. Но тогда, в 2007 году, незадолго до назначенного срока погода в Торонто и его окрестностях внезапно изменилась, начались обильные снегопады, и вся натура была завалена почти что рекордным количеством снега, что вынудило создателей фильма изменить время действия на зимнее. Из-за этого пришлось исключить из фильма несколько запланированных сцен, самой значительной из которых был эпизод празднования Хэллоуина в школе Эстер и Дэниела.

Когда Кейт сочиняет и играет музыку на пианино, она на самом деле создаёт сюиту, посвящённую Макс и Джессике. Изначально это было ясно, потому что эпизод был значительно длиннее, и Вера Фармига, будучи также профессиональной пианисткой, с удовольствием демонстрировала в кадре свой исполнительский талант. И актриса была просто в ярости, когда выяснилось, что режиссёр решил сильно сократить эту сцену. Позже Вера Фармига надеялась, что этот эпизод будет восстановлен для издания на DVD, однако этого не случилось.

В раннем варианте сценария Кейт и Джон приходили в приют не для того, чтобы первый раз посмотреть на девочек, а уже для того, чтобы принести подарки Йоланде — 7-летней пуэрториканской девочке, которую они собирались забрать домой на следующий день. В приюте они знакомились с Эстер — этот эпизод выглядел практически точно так же, как и в окончательном варианте фильма. Хотя Эстер производила на них сильное впечатление, особенно на Джона, они сообщали ей, что уже решили удочерить Йоланду. На следующее утро сестра Джудит находила Йоланду повешенной в стенном шкафу — следствие приходило к выводу, что это был несчастный случай во время детской игры, но подразумевалось, что девочку убила Эстер. Позже Джон предлагал Кейт удочерить Эстер вместо убитой Йоланды.

По сценарию эпизод, в котором Эстер/Лина пытается соблазнить Джона, был длиннее, а поведение и речь героини были значительно более сексуальными. Однако во время съёмок студия решила не дразнить гусей, и сцена от греха подальше была существенно сокращена.

Также в оригинальном сценарии постоянно подчёркивалось, что Лина Кламмер любит мучить и убивать животных, собственноручно набивая затем из них чучела. Была написана даже небольшая побочная сюжетная линия, связанная с любимым хомячком семьи Коулманов, которого Лина убивала и расчленяла, однако в результате от этой линии, также исходя из соображений осторожности, предпочли отказаться, и она не была снята.

В раннем варианте сценария Лина убивала Джона по-другому: после того как он обнаруживал скрытые рисунки в её комнате, Лина выскакивала из-под кучи чучел животных на её кровати, вонзала ему ножницы в глаз, сталкивала с лестницы, ломая ему при этом ногу, и в конце концов душила насмерть скакалкой.

В раннем варианте сценария попытка Лины убить Дэниела в больнице завершалась успешно.

В раннем варианте сценария финальная схватка с Линой происходила в доме: завладев револьвером, Кейт стреляла Лине в грудь, та падала и, умоляюще глядя на Кейт, произносила: "Пожалуйста, не делай мне больно, мамочка!" — после чего Кейт убивала её выстрелом между глаз.

В удалённых сценах на DVD можно увидеть эпизод, в котором Эстер/Лина после убийства сестры Абигайль подбрасывает продуктовый пакет с окровавленным молотком и личными вещами из машины монахини в короб бомжа в парке. Этот момент остался от удалённой линии из ранней версии сценария, в которой Эстер таким образом подставляет бомжа под обвинение в убийстве сестры Абигайль.

Была снята альтернативная концовка, вошедшая в раздел "Дополнительные материалы" на DVD релизе — в том числе российском. В этой версии мы видим, как Лина возвращается в свою комнату, накладывает грим, надевает детское платье и ленты и вновь превращается в Эстер, после чего с невинным видом — несмотря на небрежно запудренные потёки крови на лице — выходит встречать прибывших полицейских со словами: "Привет. Меня зовут Эстер".



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Эрик М. Кауфман
.


Зарегистрирован: 23.08.2003
Сообщения: 6330
Откуда: из ночной тьмы и дождя

СообщениеДобавлено: Пн Авг 13, 2018 9:59 pm    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Среда, 15 августа

1.30
— телеканал РЕНТВ

АССА

СССР. 1987. 153 минуты (2 серии). Цветной.

Языки оригинала: Русский, французский.

Музыкально-криминальная драма/притча по оригинальной идее Сергея Соловьева и Сергея Ливнева.

Первая часть кинотрилогии Сергея Соловьева "Три песни о Родине": "АССА" (1987) — "Черная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви" (1989) — "Дом под звездным небом" (1991).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Девушка Алика, жаждущая яркой и безбедной жизни, связывает свою судьбу с пожилым воротилой советского преступного бизнеса Крымовым. Но есть и другая жизнь — птичья, свободная, полетная, пронизанная ветром и музыкой, — жизнь молодого лидера рок-группы Бананана. И две эти жизни сталкиваются в трагическом конфликте... Параллельно в фильме присутствует еще одна сюжетная линия, переносящая на экран эпизоды книги Натана Эйдельмана "Грань веков", которую в ходе основных событий читает Крымов. Эта историческая книга описывает последние дни жизни и насильственную смерть российского императора Павла I в 1801 году.

Легендарный фильм времен перестройки, уникальный документ эпохи, в котором очень точно запечатлена атмосфера того времени, наполненная ощущением холода и распада и ожиданием чего-то нового, теплого и светлого.

Производство — "Мосфильм", творческое объединение "Круг".
Права — киностудия "Мосфильм".

Натурные съемки — Ялта (Крым, Украинская ССР, СССР), Михайловский (Инженерный) замок (Ленинград, РСФСР, СССР), Центральный московский ипподром и Нескучный сад (Москва, РСФСР, СССР).
Премьера: 16 сентября 1988 (ДК МЭЛЗ, Москва, СССР).

В фильме использованы костюмы художника-модельера Елены Зелинской, сценография Сергея Шутова, световые эффекты Александра Зейгермана, прикладная живопись художника Михаила Рошаля-Федорова.

Постановка трюков — Константин Демахин и Александр Иншаков.

Живописная заставка — Дмитрий Соловьев.
Художник-фотограф — Игорь Старцев.
Художник-мультипликатор — Вадим Меджебовский.

Сон Бананана №1: мультипликация — Сергей Бугаев.
Сон Бананана №2 — отрывок из фильма "Нанайнана" (1984): производство — "Мже-лала-фильм", режиссер — Евгений Кондратьев.

Комбинированные съемки: оператор — Виктор Жанов, художник — Альберт Рудаченко.
Грим — Ирина Саркисова.

Костюмы — Ирина Гинно.
Художник — Марксен Гаухман-Свердлов.
Оператор — Павел Лебешев.
Монтаж — Вера Круглова.

Композитор — Борис Гребенщиков.

Исполнение оригинальной музыки — группа "Аквариум".
Музыкальный редактор — Мина Бланк.

Соло на ударных — Георгий "Густав" Гурьянов и Сергей "Африка" Бугаев.

"Здравствуй, мальчик Бананан!": музыка — Юрий Чернавский, текст — Юрий Чернавский, Сергей Рыжов и Владимир Матецкий, исполнение — Юрий Чернавский и группа "Веселые ребята".
"Иду на ты": музыка и текст — Борис Гребенщиков, исполнение — Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"ВВС": музыка и текст — Александр Синицын, исполнение — Александр Синицын и группа "Союз композиторов".
"Мочалкин блюз": музыка и текст — Борис Гребенщиков, исполнение — Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"Плоскость": музыка и текст — Борис Гребенщиков, исполнение — Борис Гребенщиков и группа "Аквариум".
"Старик Козлодоев": музыка и текст — Борис Гребенщиков, исполнение — Сергей Рыженко и группа "Аквариум".
"Город": музыка — Владимир Вавилов, текст — Анри Волохонский, обработка и исполнение — Борис Гребенщиков и группа "Аквариум".
"Чудесная страна": музыка — Евгений Хавтан, текст — Жанна Агузарова и Алексей Понизовский, исполнение — Жанна Агузарова и группа "Браво".
"Мы ждем перемен": музыка и текст — Виктор Цой, исполнение — Виктор Цой и группа "Кино".

Директор картины — Владимир Дудин.

Сценаристы — Сергей Ливнев и Сергей Соловьев.

Режиссер — Сергей Соловьев.

В главных ролях: Сергей Бугаев по прозвищу Африка (Бананан), Татьяна Друбич (Алика), Станислав Говорухин (Крымов).

В ролях: Дмитрий Шумилов (негр Витя), Виктор Бешляга (Альберт Петрович), Анита Жуковская (Зоя), Андрей Халявин (Борода, сотрудник КГБ), Ирена Куксенайте (спутница Бороды), Дмитрий Долинин (Павел I), Александр Домогаров (Александр I), Кирилл Козаков (Платон Зубов).

Также в ролях: Александр Баширов ("майор"), Илья Иванов (Шар), Герман Шорр (Чир), Анатолий Сливников (Амбал).

В эпизодах: Г. Иванов, А. Иншаков, А. Касаткин, С. Карпенко, Ю. Мережко, А. Мыльников, Е. Петрова, А. Спорыхин, Ю. Шумило.

Голос от автора — Натан Эйдельман.

В фильме снимался мини-мюзик-холл под руководством Игоря Дольского.


Камео

Легендарный рок-музыкант, поэт, композитор, гитарист и вокалист, лидер группы "Кино" Виктор Цой — в роли самого себя.

Знаменитый рок-музыкант, скрипач, флейтист, гитарист и вокалист, лидер группы "Футбол" Сергей Рыженко — в роли музыканта Сергея (скрипка).

Легендарный художник-авангардист, создатель арт-группы "Новые художники", концептуальный гомосексуал и рок-музыкант Тимур Новиков — в роли музыканта Тимура (клавишные).

Художник-авангардист и рок-музыкант Андрей Крисанов — в роли музыканта Андрея (бас-гитара).

Знаменитый рок-музыкант, ударник группы "Кино" Георгий "Густав" Гурьянов — в роли музыканта Густава (ударные).


Награды

Премия "Ника" (Россия) за работу художника.

Специальный приз жюри на МКФ в Сан-Себастьяне (Испания).

Специальный приз жюри на МКФ фильмов для детей и юношества в Хихоне (Испания).


Номинации

Номинация на премию "Ника" (Россия) за музыку (Борис Гребенщиков — уступил Альфреду Шнитке за фильм "Комиссар").


Интересные факты

Идея фильма зародилась у режиссера Сергея Соловьева, по его собственным словам, в результате комплекса неполноценности. Дело в том, что предыдущий фильм режиссера "Чужая Белая и Рябой" (1986), получивший Большой специальный приз жюри на МКФ в Венеции, в советском кинопрокате шел в пустых залах. Хорошо помня, как за билетами на фильм Владимира Меньшова "Москва слезам не верит" (1980) люди занимали очередь с ночи, Соловьев задался целью снять фильм, которому был бы обеспечен зрительский успех.

Рабочее название фильма было "Здравствуй, мальчик Бананан!"

О появлении названия "АССА" режиссер Сергей Соловьев рассказал буквально следующее:

Это все благодаря Сереже Бугаеву, Африке. Поначалу фильм назывался "Здравствуй, мальчик Бананан" или еще как-то, в том смысле, что "здравствуй, новый мальчик". А как-то ночью Сережа пришел ко мне и говорит: "Назовите фильм "АССА"!" — "Но почему "АССА"?" — "Не важно, если хотите фильму успеха, назовите "АССА", — твердит Африка. — А почему, я вам завтра скажу". Только чтобы отвязаться, я пообещал ему. На следующий день он разродился каким-то словоблудием про "чистых" и "нечистых" спасенных тварей, про ветхозаветного Ноя, который, сойдя на землю со своего ковчега, вскричал: "Ас-с-са!!" А потом, поняв, как он меня всем этим утомил, Бугаев сказал: "Ну не хотите так, тогда можете это название рассматривать как аббревиатуру: Автор Соловьев Сергей Александрович".

В Интернете бытует легенда, что монолог "майора" о Юрии Гагарине — импровизация актера Александра Баширова: дескать, несмотря на то что в сценарии имелся текст этого эпизода, творческая натура эксцентричного актера восстала против повторения чужих слов, и Баширов не стал учить текст; сымпровизированный монолог якобы устроил режиссера, но повлек за собой проблемы, возникшие уже в процессе озвучания фильма, так как Баширов не мог вспомнить, что же за ахинею он нес тогда в кадре. Однако по словам самого Александра Баширова, всё было не совсем так: на самом деле актёр сам написал для себя текст монолога и показал его Сергею Соловьёву, который этот текст утвердил.

Алика и Крымов живут в ялтинской гостинице "Ореанда".

Канатная дорога от набережной Ялты до холма Дарасан после выхода фильма на экраны стала достопримечательностью города.

Потрясающими кадрами заснеженных пальм фильм обязан исполнителю роли Крымова Станиславу Говорухину: будучи сам режиссером, он настоял на съемках в день, когда выпал густой снег, и режиссер Сергей Соловьев никаких съемок не планировал.

А вот эпизод зимнего купания Крымова и Бананана на самом деле снимался летом. Лед на воде и снег на берегу — искусственные.

Директриса ресторана в финале фильма — самая настоящая! Это действительно директор ялтинского ресторана, в котором проходили съемки, играющая себя саму. Сергей Соловьев предлагал ей написанный текст, но женщина сказала: "Спасибо, но я прекрасно знаю всё, что следует говорить в такой ситуации". Признав мнение профессионала, режиссер доверил ей сцену. И даже Виктору Цою сказал: "А тебе ничего говорить и не надо — просто сиди, молчи и отвечай на вопросы!"

В роли Павла I снялся известный оператор Дмитрий Долинин ("Республика ШКИД" (1966), "В огне брода нет" (1967), "Начало" (1970), "Семь невест ефрейтора Збруева" (1971), "Не болит голова у дятла" (1974), "Ханума" (1978, ТВ), "Фантазии Фарятьева" (1979, ТВ), "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей" (1981, ТВ), "Охота на Золушку" (2000), "Красное небо. Черный снег" (2005) и другие) и режиссер ("Сентиментальное путешествие на картошку" (1986), "Убегающий август" (1989), "Колечко золотое, букет из алых роз" (1994), "Эшелон" (2005, ТВ) и другие).

Начинающие актеры Александр Домогаров (Александр I) и Кирилл Козаков (Платон Зубов) были "позаимствованы" из биографической драмы Александра Прошкина "Михайло Ломоносов" (1984), где Домогаров играл Сумарокова, а Козаков — Петра III.

"АССА" — первый советский фильм, премьера которого сопровождалась грандиозной театрализованной презентацией. Она прошла в московском ДК МЭЛЗ.

В 2009 году на закрытии VII Международного фестиваля кинематографических дебютов "Дух Огня" в Ханты-Мансийске (Россия) состоялась премьера фильма Сергея Соловьева "2-АССА-2" — сиквела фильма "АССА".


Музыка в фильме

Решив, что фильм должен быть молодежным и музыкальным, Сергей Соловьев стал интересоваться тем, какую же музыку сейчас слушает молодежь. И только тогда режиссер узнал о существовании феномена Ленинградского рок-клуба и питерских рок-группах!

Приехав в Ленинград, Сергей Соловьев первым делом познакомился с андеграундным художником Сергеем Бугаевым по прозвищу Африка. Бугаев познакомил режиссера с Борисом Гребенщиковым, а уже БГ — с Виктором Цоем.

БГ привел Соловьева на квартирный концерт группы "Кино", на котором в числе прочих была исполнена песня "Мы ждем перемен". Познакомившись с Цоем сразу после концерта, режиссер предложил музыканту договор: "Я тебе даю слово, что твоя песня "Мы ждем перемен" будет звучать в конце моего фильма. А ты взамен дай мне слово, что до выхода фильма не будешь ее исполнять". Цой ни секунды не верил, что такое возможно — чтобы его песня звучала в финале настоящего фильма, — но тем не менее, легко согласился. И оба мужчины сдержали свое слово: песня "Мы ждем перемен", написанная еще в середине 1980-х и впервые исполненная в 1986 году на IV фестивале Ленинградского рок-клуба, зазвучала в финале фильма "АССА" — и только тогда стала хитом и вошла в постоянный репертуар группы "Кино".

Эпизод с исполнением песни группы "Кино" "Мы ждем перемен" снимался в Москве, в Зеленом театре Нескучного сада. Вместо оплаты массовки съемочная группа организовала бесплатный концерт "Кино", в ходе которого и был снят эпизод.

На этот концерт собралось около 10 тысяч зрителей.

В связи со съемочной спецификой песня "Мы ждем перемен" исполнялась под фонограмму. Остальной концерт был отыгран вживую.

Сейчас Сергей Соловьев утверждает, что из участников тех съемок — включая все 10 тысяч зрителей! — ни один не хотел тех перемен, которые произошли в стране в 1990-е годы.

Виниловая пластинка с песнями из фильма, вышедшая на фирме "Мелодия" в 1987 году, стала одним из первых советских официальных изданий отечественной рок-музыки.

Песни "Иду на ты", "Мочалкин блюз" и "Старик Козлодоев", в фильме спетые Сергеем Рыженко, на пластинке звучат в оригинальном исполнении Бориса Гребенщикова.

Авторство ставшей суперхитом песни "Город", также известной как "Город золотой" и "Рай", стало одной из величайших загадок советского андеграундного творчества. Ныне эта тайна полностью раскрыта усилиями еврейского исследователя Зеэва (Владимира) Гейзеля. Обо всех аспектах самой загадки, поисков разгадки и их результатов подробнейшим образом рассказывает его статья "История одной песни".


Интересные цитаты и реминисценции

Задавшись целью снять фильм, которому был бы обеспечен зрительский успех, Сергей Соловьев решил взять за основу очень популярное в СССР индийское кино. По собственным воспоминаниям режиссера, рассуждал он примерно так:

А из чего состоит индийское кино? Пожилой и очень богатый злодей-раджа, соблазняющий очень юную и очень невинную девушку. А у очень юной и очень невинной девушки — очень невинная и очень чистая юношеская любовь к прекрасному, но бедному романтичному юноше. И конечно же — все поют и танцуют!

Как ни странно, из этих киноштампов и сложился будущий киношедевр: злодей-раджа стал советским криминальным воротилой Крымовым, невинная девушка — прекрасной и наивной Аликой, бедный юноша — лидером рок-группы Банананом, а вместо индийской музыки в фильме зазвучали ленинградские рок-группы!

Имя главному герою фильма дала песня "Здравствуй, мальчик Бананан!" из легендарного рок-альбома "Банановые острова" (1983), созданного Юрием Чернавским и Владимиром Матецким при участии группы "Веселые ребята" под лейблом "Чернавский/Матецкий Проджект".

Героя песни — "маленького мальчонку", который живет в телефонной трубке и делает "ту-ту-ту", — придумал Юрий Чернавский.

Имя Бананан придумал еще один участник проекта "Банановые острова"Сергей Рыжов (не путать с Сергеем Рыженко).

В своей книге "Архивы Банановых островов" Юрий Чернавский рассказал о появлении на свет мальчика Бананана буквально следующее:

Легенда гласит, что Чернавский, работая еще в "Динамике", зашел как-то утром в гостиничный номер к Рыжову и спросил: "Старик, я опять про бананы. Вот придумал такого ма-а-аленького мальчика, который живет в телефонной трубке и делает ту-ту-ту. Как ты думаешь, как его зовут?" Рыжов покрутил носом во сне и, не открывая глаз, пробормотал: "Бана-н-нан". Повернулся к стенке и опять уснул… Никто тогда даже не мог подозревать, какой резонанс будут иметь "банановые приключения".

Интерьер комнаты Бананана — это подлинный интерьер комнаты, в которой в то время жил Сергей "Африка" Бугаев. Все детали были упакованы, пронумерованы и перевезены из Ленинграда в Ялту, где интерьер был скрупулезно воссоздан. При этом режиссер Сергей Соловьев строго запретил художнику фильма Марксэну Гаухману-Свердлову добавлять в оформление интерьера комнаты Бананана что-то от себя.

Фраза Бананана "Не для денег родившийся футурист Владимир Маяковский" — это отсылка к малоизвестному и не сохранившемуся футуристическому фильму с участием Владимира Маяковского "Не для денег родившийся" (1918), снятому по роману Джека Лондона "Мартин Иден".

Алика и Бананан в кинотеатре смотрят короткометражную комедию Чарли Чаплина "Тихая улица" (Easy Street) (1917).

В фильме Алика говорит, что ее имя — компиляция имен Александра и Лика; на самом деле автор сценария Сергей Ливнев решил назвать героиню в честь своей тогдашней жены — актрисы и певицы Алики Смеховой (хотя ее настоящее имя — Алла).

Очень многие черты Крымова в образ привнес сам исполнитель этой роли Станислав Говорухин — например, то, как Крымов набрасывает на голову шляпу, прыгает через стул, садясь на него, и цитирует наизусть роман в стихах А. С. Пушкина "Евгений Онегин" (Крымов читает Алике фрагмент 3-й главы).

Артисты мини-мюзик-холла исполняют легендарную оперетту Имре Кальмана "Сильва" ("Королева чардаша").


Парадоксы времени

В фильме фигурирует фрагмент телевизионной передачи, в котором говорится о том, что "в декабре 1976 года, в день своего 70-летия... Леонид Ильич Брежнев был награжден также почетным оружием с золотым изображением герба СССР". Некоторые обозреватели почему-то решили, что это надо понимать так, что время действия фильма — декабрь 1976 года. Это, конечно, полная ерунда: если бы это было так, в передаче не сказали бы "в декабре 1976 года" — так говорят о прошедших событиях. И потом, судя по звучащим в кадре песням (которые в этом фильме, в отличие от "Стиляг", вписаны в действие именно как песни своего времени), по упоминанию Бориса Гребенщикова уже в "божественном" статусе и особенно по финальному появлению Виктора Цоя в роли самого себя, на дворе явно вторая половина 1980-х. Кроме того, в тексте, рассказывающем о Крымове, говорится, что он проходил в качестве свидетеля и обвиняемого по 12-ти делам в период с 1970 по 1980 год, что тоже прямо указывает на то, что действие происходит в 1980 году или позже, но никак не раньше. Что же касается злосчастной телепередачи, то она, как уже было сказано, вовсе не является репортажем — видимо, это просто передача или документальный фильм о Брежневе.

Тем не менее, один явный анахронизм в фильме наличествует — это когда Крымов и Бананан едут из Ялты на Симферопольский ипподром. Как мы убедились, события фильма происходят в 1980-х годах — тогда как ипподром в Симферополе прекратил свое существование еще в начале 1970-х (съемки эпизода на самом деле проходили на Московском ипподроме).


Крымов

В фильме указано, что герой Станислава Говорухина, крупный деятель советского преступного бизнеса Андрей Крымов — реальное лицо, фигурирующее в картине под своим настоящим именем. Так это на самом деле или же в фильме имеет место мистификация — выяснить не удается. Как не удается разыскать и никакой другой информации об Андрее Крымове.

В фильме дается следующая информация.

КРЫМОВ, АНДРЕЙ ВАЛЕНТИНОВИЧ

Имя настоящее.

Родился в 1936 году в Москве. Детство и юность провел в Ташкенте. В 1954–58 годах учился в институте иностранных языков в Москве. Опубликовал подборку стихов в журнале "Юность".

В 1960 году проходил по делу о валютных операциях, однако осужден не был за недостаточностью улик. В 1963 году был осужден за участие в вооруженном ограблении инкассатора. В местах заключения вел себя дисциплинированно, участвовал в художественной самодеятельности. В дальнейшем не работал.

В период с 1970 по 1980 год проходил в качестве свидетеля и обвиняемого по 12-ти делам, связанным с хозяйственными преступлениями, в том числе по делу о подпольном производстве люстр "Каскад" и по делу торговой фирмы "Океан". Осужден не был.

Крымов А. В. спланировал более чем 40 крупных хозяйственных преступлений и афер, нанесших убыток государству общей стоимостью на сумму более 100 миллионов рублей. Он разрабатывал планы организации подпольных производств, обеспечения их сырьем, незаконного сбыта продукции, координации различных преступных групп.

Крымов А. В. получал до 25 процентов от незаконных доходов своих детищ, базировавшихся в 23 городах СССР.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail Посетить сайт автора
Показать сообщения:   
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов webtut -> наше увлечение - Синематограф Часовой пояс: GMT + 3
На страницу Пред.  1, 2, 3 ... , 40, 41, 42  След.
Страница 41 из 42

 
Перейти:  
Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете голосовать в опросах


Powered by phpBB © 2001, 2002 phpBB Group